新喜剧之王观后感系列(11篇)。
观看好的文学艺术作品可以陶冶我们的情操，我们可以把心中所想用文字表达出来，即写一篇观后感。为了记录影片中的美好和自己的心中所想，我们应该写一份观后感，写好观后感的“感”就该联系实际，深入发挥。观后感有什么要求呢？在网上搜索后观后感范文网编辑整理出了这些关于“新喜剧之王观后感200字 ”的知识，所有的意见仅供参考最终的决定需要您自己做出！
新喜剧之王观后感200字 【篇1】
过去的十多年，周星驰电影多特效和演员阵仗，这一次《新喜剧之王》我们看到对生命的热情、理想的执念和没有特效影像的底层质感。可以看吗？可以！ 周星驰电影每一个人物都散发着迷人的气息。鄂靖文的如梦，生活中身边如果有这样的对某一事物热爱到偏执的人，你可能会敬而远之，但在电影中你会对她产生一份爱惜之情，因为她的那份单纯，包括死心塌地对小白脸男友资金支持，这样的善良的人，这样的角色，是让人心疼的。好在这个女孩有一个暴躁的爸爸，张琪饰演的如梦爸代表着中国很大一批父亲，外表严厉内心柔软，倔强的爱是女儿最牢靠的依仗。还有那个张全蛋饰演的查理，承担影片大量笑点。
故事发生在南方一个叫竖店影视基地的地方，横截面展现影视圈的生态，主要是表现龙套的辛酸与坚韧。我和影视基地群演打过交道，多年前在一个记录片剧组做制片，曾想拍点“情景再现”内容，联系过一个群演，后导演又不想拍了，但这个群演小哥几次打电话，怕我们找别人，甚至到我们写字楼等我，希望给他和他朋友们一个机会。所以，我能理解电影开场如梦到每一个剧组那样竭尽全力、亢奋的表现自己，他们是如此渴望和抓住任何一次表演的机会。
过去的十多年，周星驰电影多特效和演员阵仗，这一次《新喜剧之王》我们看到对生命的热情、理想的执念和没有特效影像的底层质感。可以看吗？可以！
新喜剧之王观后感200字 【篇2】
柏芝和星爷正坐在漆黑沉沉的海面上。从后面传来的黄光并不能使他们的脸变得明亮。这两句默默隐遁的台词在《喜剧之王》里不是最能使人耳熟能详的，却绝对是这部电影的精缩代表。人生，爱情，梦想，努力工作后的辉煌都在这短短的两句话里。
星爷的电影是一个小人生。这些人生显而易见却无可寻觅。他用喜剧的方式告诉我们一个结局快乐的悲剧。
或许以悲剧的方式来形容市井小人物的日常生活有些夸大，但就像星爷在电影里对小混混说的 ：“你奶奶一个人把你养大，她才是英雄，你不是。”电影里的伊天仇不是什么非常伟大的正面角色，他教小混混用演技收保护费，教**女如何骗取有钱大老板的心，他胆小懦弱甚至有点个人主义，可是他依旧会将100块扔在被小混混敲诈的老奶奶脚下告诉她钱掉了，也会翻出所有的硬币与他以为最值钱的家当给他心目中的“极品”**女。
他表情严肃的对达叔演的彪形大汉说：“不管你看得起看不起我，我都是一个演员。”他是这冰冷虚假国度里的活生生的孤独的英雄。
电影里飘飘跟西装革履的老男人拥抱在一起，却想起了一个男子，他从台阶上跑下来在她身后站定。 “喂——。“他这样喊她，阳光乱七八糟的钻进他飞舞的头发的缝隙里，短而宽的黑色西服裤子在风里飘荡成两面旗帜。
他对她说：“我养你啊。”她坐在的士里捧着那本《演员的自我修养》哭的稀里哗啦，她听见他说我养你。
他从没穿过合身的西服，也不会将钱一沓沓摔在她面前，他不会说：“你要什么我都给你。”他甚至每天为了一个盒饭犯难受辱。
但是他给了她整个尘世里最美的情话。
最让我印象深刻的是，除了星爷跑**阶，站在风中，说我一辈子都要留住你之外，飘还把书带回了伊天秋，遇见了天秋和杜鹃。他从娟姐的车上下来面对极品**小姐，她带着由他而生的花花红红的伤拨开他的手神情轻松的说：“别动了。
”而他一转头，则是他的梦想。他曾为了它睡在窄小的床上一遍遍翻看《演员的自我修养》。他被火烧得通红的双臂。
他一个人搭建起来的空无一人的戏台子。他无数次来不及讲就被挂掉的**。为了坚持这个梦想，他接受了一切侮辱、践踏和忽视。
镜头紧贴柏芝脑后切过来，周星驰被挡了一半的脸低下头微笑，长了白发的中年男人让他的无奈难过从每一条笑纹里源源不断的溢出来。
最后，邱伊天跳下车，向柳飘月冲去。这段插曲不急也不慢。城市是积满淤泥的海底。跑龙套的小演员与***的**女用自己贫瘠单纯的感情在这荒原似的海底相濡以沫，得以艰难前行。
“不管你是主角还是死跑龙套的，你都得养我一辈子。”他们有自己的一方小小的净土，就算只够两个人回旋拥抱。
结局峰回路转，冲淡了不少沉重的因素。星爷擅长给我们最常见的绝望，再在苍凉之地里拐了好多弯之后又还给我们金光照耀的希望。所有这些复杂的情感都是生活在这个世界上的内容。
不论是送外卖的小子，还是捡垃圾的，或者一个每天为了盒饭被辱骂最后也只是拼命忍住眼泪的群众演员，星爷将这些生活从角落里缓缓脱出来予世人看。这些小小的烂俗的被蔑视的人生，带着自己有节操的哀伤悲壮地站在那里告诉我们有关尊严有关坚持有关梦想。
如果说什么电影最打动人，我想应该是抒写真实人生的电影，因为这类电影最真诚，所以最动人，《喜剧之王》无疑是其中的经典之作。
1999年，世纪之末，周星驰推出了他自导自演的电影《喜剧之王》，记得我上初中时就看过，当时觉得一般。但随着我的成长，我越来越意识到电影中的生活蕴含着一种宝贵的精神。碰巧学校举办了读书、电影、作文活动，我享一印象的形式和大家分享我对电影的理解。
记得影片一开头，主人公走到海边冲着茫茫大海喊出“努力，奋斗”，然后轻轻转过身走出镜头。当看到这样的开头，我就隐隐觉得这部影片与周星驰以往的无厘头风格不同。影片的主角是尹天秋。他是个临时演员，经营一套龙套。他大部分时间都在社区福利院做家务。
他热爱表演，一心想成为一名演员，却屡遭别人的冷眼和嘲笑，但仍坚持理想。影片的主要表现是社会底层小人物的艰苦奋斗。虽然延续了周星驰一贯的喜剧路线，但观众的笑中往往带着唏嘘与悲伤。
执着与单纯
影片中多次出现这样的镜头：跑龙套的尹天仇总是怀揣着一本**喜剧大师斯坦尼福拉夫斯基的《演员的自身修养》。这种戏剧性的对比经常让我发笑，但它令人感动。
诚然，天球可能看不懂这本书，但他之所以经常带着它来，是因为他坚持表演。
天仇对表演执着的例子在电影里举不胜举。
看过的朋友，还记得那两场桥段吗，当天仇第二次去找那个片场助理sunny，说演什么都行，不要钱都行，只要有个便当;另一场，娟姐告诉他让他做男主角，问他有没有问题，他说：“是不是每天都可以有便当吃?”多么单纯的想法。
天球真的很喜欢演戏。只要他有一口饭吃，他就必须坚持演戏和做梦。
其实执着往往是伴着单纯的，之所以执着是因为单纯的喜欢。
卑微与自尊
“屎，我是一坨屎。命比蚊便宜，你开奔驰，我挖鼻屎。自知死也再难移。
”当听到这首影片插曲的时候感觉真的很心酸，尤其是那句“自知死也再难移。”尹天仇是个勇敢的人，很少有人敢用本就少的可怜的底本，来搏自己那看来几乎不可能的梦想。但其实无论天仇怎么执着于表演，甚至于他的演技多么出神入化，他都是个卑微的小人物，总是被人任意的奚落与践踏，这仿佛是他的宿命。
记得影片开头部分，天仇为争取一个跑龙套的机会，给助理sunny表演紧张的表情。说实话天仇的表演很到位，但最后sunny还是不屑地一扒拉天仇的头让他滚一边去。其实，桑妮一开始并没有准备好给天秋一个机会，而是抱着开玩笑的心态愚弄了这个卑微的小男人。
天仇几乎每次表演都被“不厌其烦”的这样奚落。
记得天仇第一次见到**小姐柳飘飘时，被飘飘露骨的嘲笑为“死跑龙套的”，但天仇却总是正经的回应说：“其实我是一名演员。”在多次遭飘飘嘲笑后，他也有他的情绪，他说了一句：
“其实你们出来卖的，如果懂得尊重一下别人，那别人……”但这话还没说完，就被飘飘打断了。其实，小人物就是这样。他们渴望得到别人的尊重。当他们的自尊心受到伤害时，他们往往选择以伤害他人的方式寻求心理平衡。“其实我是一名演员”，天仇的这句口头禅乍一听很有喜感，而谁又能体会天仇这句话背后因为别人嘲笑自己梦想的心碎呢?
这句口头禅是，在多次受到侮辱之后，天球成了维护自尊的最后一道防线。当然，天仇始终是善良的，当飘飘愤怒的站起来说：“你说什么?
”时，他立即说：“对不起。”
最近闲暇时间我重新看了一次周星驰的《喜剧之王》。我不记得我看了多少次这部电影。有时用来漫不经心地打发时间，有时用来激励自己为梦想而奋斗。不管动机是什么，每次我都感动得流泪。
事实上，在周星驰的所有电影中，这是我喜欢的一部。看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到《喜剧之王》里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，不需要太多就能打动观众。它只需要是真实的。
周星驰的《喜剧之王》之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己，描绘了小人物的心酸历程，这是周星驰自己的真实写照——“人活着没有理想，和咸鱼有什么分别?”
电影一开头就是周星驰大喊“努力，奋斗”，奠定了全片的基调。片中“其实，我是一个演员”，这句经典台词不知激励了多少人，不知让多少懦弱者用功，让多少脆弱者坚强，让多少迷茫者找到出口。每个人都在追求自己的梦想。在这个世界上，只有梦想一直激励着我们。
只有坚持，不断为理想而奋斗，自己才永远不会倒下，而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的。
片中，面对别人对他评论“死跑龙套的”，他从容的去面对，不在乎他人对自己的看法，一直坚持着自己对自己目前职业的热情，坚信自己的目标。周星驰自己的长远目标是成为一名优秀的演员，中期目标是演员，短期目标是临时演员。在这个目标的提升阶段，有很多失败等着他，挫折一次又一次地打击他，甚至伤害了一个人的尊严，但他不忘自己的目标，他是一个演员。
所以我们不论是什么时候，都不要忘记自己的目标，或许我们的人生存在着许多的不同待遇，这待遇或许是别人的原因，但更多的问题是自己是否努力，自己是否去坚持了呢，做任何事情都不要忘记他一开始说的那4个字“奋斗，坚持”。
事实上周星驰的一生就像一场“喜剧之王”，从不成功的跑龙套开始，当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，周星驰始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言，屡受挫折，几乎所有的打击和失败都冲着他来时，他是靠什么坚持下来呢?是靠对自己的信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。
我最喜欢他的一句话就是：“我是一个专业的演员”。被人呵斥“连龙套都跑不好”的时候，他坚信“我是一个专业的演员”，每天去看《演员的自我修养》，每天去学习、去改正、去尝试、去表现。
当所有的失败都未能摧毁他内心的信心时，失败就退却了。人生就是如此，只要你够投入，只要一心一意地想做好一件事，没有什么可以阻挡你。
在困惑的日子中，《喜剧之王》一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，给我为理想奋斗的勇气。小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。
现在我刚毕业，刚刚来到新航集团参加工作，做为一名年轻的新员工，我更要不断的奋斗，展现自己的激情，不断的践行中航工业“强军富民，航空报国”的宗旨。为国家的航空事业做出自己的贡献，为自己的理想插上一双翅膀，展翅高飞!
新喜剧之王观后感200字 【篇3】
最近闲暇时间我重新看了一次周星驰的《喜剧之王》。我已经记不清这是我第几次看这部电影了，有时候是漫不经心的用来打发时间，有时候是用来激励自己一定要努力为梦想奋斗，不管动机怎样，每一次我都会被感动到热泪盈眶。
事实上，所有周星驰的影片中，这是我喜欢的一部。看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到《喜剧之王》里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多，只需要真实就够了。周星驰的《喜剧之王》之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己，描绘了小人物的心酸历程，这是周星驰自己的真实写照——“人活着没有理想，和咸鱼有什么分别？”
电影一开头就是周星驰大喊“努力，奋斗”，奠定了全片的基调。片中“其实，我是一个演员”，这句经典台词不知激励了多少人，不知让多少懦弱者用功，让多少脆弱者坚强，让多少迷茫者找到出口。每个人都在追求着自己的梦想，在这个世界只有梦想时时激励着我们。只有坚持，不断为理想而奋斗，自己才永远不会倒下，而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的。
片中，面对别人对他评论“死跑龙套的”，他从容的去面对，不在乎他人对自己的看法，一直坚持着自己对自己目前职业的热情，坚信自己的目标。周星驰自己的长远目标是成为优秀的演员，中期目标是演员，短期目标是临时演员。在这个目标的晋级阶段，有很多的失败在等待他，挫折一次又一次的打击他，甚至伤害了一个男人的尊严，但是他却不忘他的目标，他是一个演员。
所以我们不论是什么时候，都不要忘记自己的目标，或许我们的人生存在着许多的不同待遇，这待遇或许是别人的原因，但更多的问题是自己是否努力，自己是否去坚持了呢，做任何事情都不要忘记他一开始说的那4个字“奋斗，坚持”。
事实上周星驰的一生就像一场“喜剧之王”，从不成功的跑龙套开始，当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，周星驰始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言，屡受挫折，几乎所有的打击和失败都冲着他来时，他是靠什么坚持下来呢？是靠对自己的信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。我最喜欢他的一句话就是：“我是一个专业的演员”。被人呵斥“连龙套都跑不好”的时候，他坚信“我是一个专业的演员”，每天去看《演员的自我修养》，每天去学习、去改正、去尝试、去表现。当所有的失败都无法挫灭他内心的信心时，失败退却了。人生就是如此，只要你够投入，只要一心一意地想做好一件事，没有什么可以阻挡你。
在困惑的日子中，《喜剧之王》一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，给我为理想奋斗的勇气。小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。
现在我刚毕业，刚刚来到新航集团参加工作，做为一名年轻的新员工，我更要不断的奋斗，展现自己的激情，不断的践行中航工业“强军富民，航空报国”的宗旨。
为国家的航空事业做出自己的贡献，为自己的理想插上一双翅膀，展翅高飞！
新喜剧之王观后感200字 【篇4】
当年观看《喜剧之王》，发觉影片最后变得极为怪异，剧情似乎要表达什么，可我却没能想明白。几年后的一天，忽然略有所悟：
此片开头以一种排比的方式宣告主角的每次失败，而每次失利的关键则是主角总能依靠自身能力获得一些际遇，而机遇出现在他面前有时也懂得把握，但每每发生意外而自身又过于死板不懂得变通，导致被人扫地出门，郁郁不得志。
甚至顽固呆板的人生形态却再次从警方卧底无奈地叫“咔”声中被放大到了极致。
行文前后呼应，将主角过往经历中的成功及精彩瞬间与最后一声“咔”的截然打断形成鲜明对比，梦想是如此接近，但梦想的港湾却瞬间如海市蜃楼般消散于无形，让人难以接受……
影片的最后，主角可能被私人赞助在露天搭台的大剧场上为乡亲父老演出《雷雨》，表现了他能力虽然得到国际一流影星的认可，但最终未能凤舞九天，一跃成龙，不可谓不算是一种遗憾，生命中的某种缺失。不过此片最终结局对曾经的剧组跑龙套人员来说虽无法企及演艺圈名流，但能通过自身努力在这一事业中发光发热，也算是对他不懈付出的回报了。
当《喜剧之王》早已淡出人们记忆，曾今的风云人物——星爷，也行同归隐的今天，再来追索影片发人深省之处到底是奉劝诸君切莫入戏太深，还是阐发人生当处静守幽，虚位以待等意义，其实早已不再重要。或许每个人对此片的领悟都有所不同，人生拼搏也在所迥异，唯冥冥中似有主宰摩挲剧情，玩弄人间。
写下此文又过去经年，再来回顾《喜剧之王》所要带给观众的内涵，原来主角的真正意愿并不是成为演艺圈红人，也许他只想做一名能发挥自身才能，给世人带去欢笑，却又不会为演艺事业以外的诟习所左右的平凡角色。
新喜剧之王观后感200字 【篇5】
在影评之前，先来赞美下印度导演拉库马·希拉尼，个人真是蛮佩服他的胆识和情怀滴(也是天蝎座呦~)。一部《三傻大闹宝莱坞》将印度的教育制度批判得体无完肤，而今天这部《我的个神啊》(又名：《外星醉汉PK地球神》)更是在一个多宗教的国家大肆讽刺了宗教， 额滴个神，这是需要多大的勇气啊!最最难得的是，这位印度大导在处理严肃主题的片子时依然能让观众一次次笑中带泪，拍案叫绝(连印度都有这么好的导演了，中国电影你争口气吧~)看到网上有人给拉库马·希拉尼挑毛病，说他的电影名字太毁电影，难道要让他向中国电影学习么，比如《建党伟业》?
废话不说，上影评~(由于本片评点实在太多，只唠叨三点已免过多剧透)
外星人PK一上来就被地球人抢走了和自己母星保持联系的唯一工具，逼得一个外星人像少年派一样几乎虔诚的信奉了地球上所有的神——因为他要回家，地球人告诉他神能指引回家的路。而地球人可靠吗，他们信仰着虚无飘渺的神，却不愿意相信自己和自己的同类，他们虽然有虔诚的信仰，却不能跨越民族的仇恨，他们互相欺骗、自相残杀却觉得只要信神就可以得到解脱，还有甚者则利用人们的信仰，塞满自己的腰包……如果这个世上真的有神，看到这样的人类，是不是也只能无语凝噎，含泪告别?人不在，神不来，地球人请共勉。
到底有没有神?我们建起了佛龛，我们捧起了圣经，我们俯下身躯，我们不思茶饭……虽然我们做着不同的祈祷，但别忘了做这些的起点是来自我们对大自然和
宇宙的敬畏。宗教是什么? 恕我才疏学浅，无法说清，但我知道信仰源自谦卑敬畏，源自人类的渺小和对无限未知的探求，我们需要一个解释，一种寄托，而不是一个谎言，一种利用。如果初心不改，信哪个神，信不信神你都是有福的。
影片以一段失败的爱情开头，为什么失败呢?因为是两个地球人的爱情，当然更重要是印巴关系问题(请自行百度，增长知识)，但还有更更更重要的，要到片尾你才会知道(这个我不剧透，毁人品)。
最后，外星人PK为爱学会了说谎。谎言真是奇妙的东西，有时候它是那么自残而美好。而爱是什么，在片子里你会找到很多答案和选择，都没错，但能放下私念，让所爱拥抱真爱，我觉得你就是神啦!
建议各位亲看片后百度一下本片和《三傻》的主演，印度国宝级演员--阿米尔·汗。1965年出生的大叔啊，那张年轻的脸啊，那一身肌肉啊，额滴神啊!
新喜剧之王观后感200字 【篇6】
影片中的伊天仇很孤独，没有人去了解他丰富隽永的内心，虽然有梦想做伴，但却找不到倾诉的共鸣。一个人的旅途是残缺的，还好有飘飘的出现。
柳飘也是一个曾经有过梦想的人，但现实的痛苦回忆让她将这些深深地埋藏在心底。她害怕记忆中的焦虑，所以当尹天秋第一次问起初恋时，她会转身离开。要拿出埋藏在心底的隐痛，接受阳光的照射，需要勇气。幸运的是，飘月并没有像大多数人一样放弃自己的梦想，而是把它藏起来。
当她遇到天仇后，她的梦想开始复苏了。他们不是因为痛苦而一起寻找慰藉，而是因为命运而一起放飞梦想。
当尹天仇大声的对着飘飘喊：“我养你啊！”。
说出这句话的时候，虽然可以看出他下决定之前的那份犹豫，我想那不是他不爱她，而是太爱她了而不知道怎么让她过得更幸福，是不是真的可以养起她。这句看似简单而幼稚的话语，里面包含着尹的简单和直接的真情。柳飘说傻子还是走了，但车里的她，却控制不住自己的感情，哭得一塌糊涂。
作为一个舞者，很谦虚，有什么理由渴望别人的爱。风月场上的逢场作戏都已经麻木了，于是一个“傻瓜”说出这四个字的爱情宣言时，她无法抗拒眼中的泪水，更无法抗拒在内心深处的感动。
影片到了这里，让人看的不再是无厘头的搞笑，用一颗成熟的心再来观看这部影片的时候，会笑，可是笑的时候多是心头一种堵的感觉。因为它赋予了更多的意义，是一部值得回味和收获的电影。
新喜剧之王观后感200字 【篇7】
从英俊的明星男孩到白发苍苍的明星男人，可以说他是在看周星驰的电影长大的。到目前为止，真正让人发笑的电影大多是周星驰。小时候，我不知道周星驰电影的意义，但我觉得周星驰夸张的配音和胡说八道的表演很搞笑。
待越长大懂些人情世故之后，再看周星驰的电影，总会体会到其中的心酸和无奈。
对于非电影人的我们来说，何谓好电影？——能有所共鸣，给自身的思考和影响没有随着荧幕落下而结束，在很久以后，想起曾经看过的，还是感觉最深刻，不会刻意想起却也不会忘记，会觉得自己在看过那部电影之后的反思会对你的生活已产生了或多或少的影响，导演能拍出这样的**，演员能演出这样的效果，就是好电影。我几乎看过星爷所有的电影，其中我觉得最好的便是《喜剧之王》。
开场白。周星弛对着浩瀚的大海，高喊“努力，奋斗！”，地地道道的小人物的凡人本色。
看惯了他是风流倜傥的唐伯虎，是穿越时空的至尊宝，都是呼风唤雨的人物，一下子却变成贫困窘迫的没有奇迹出现而不能咸鱼翻身的小人物，不得不让我们和从前产生了巨大的心理落差。，却票房一片惨淡的主要原因。也许是潜意识里每个人都不想看到残酷的真相，在这个浮躁的社会，人们只会看到美好的结果或表面，其背后的辛酸不过是别人瓦上霜，大家只顾扫着自家门前雪就好，哪来的闲功夫呢？
星爷用这部电影讲述了他的奋斗史，其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。电影里的尹天仇可以时运不济，可以落魄潦倒，可以倒霉透顶，但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头，属于他的便当他也仍然会来理直气壮地拿走，即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。
而且，他从来都没有多拿一个。 在星爷连星仔都不是的时候，他也曾跑过宋兵甲路人乙的龙套，他也会像尹天仇那样给导演开开心心认认真真地提各种意见，被拒绝，再提再被拒绝……如此重复多次之后，他仍秉着导演不喊咔即使火烧身也纹丝不动的敬业精神。
有尊严的人也会很有信用。尹天仇时来运转做了男主角，在华丽的翻身之后，面对柳飘飘的“喂~上次你说养我是不是真的？”发文，他没有丝毫的犹豫，依然大声的回应“是啊，在等你”。
被爱情背叛的柳飘，选择了以沉沦的方式践踏自己的尊严。她认为每个小人物都应该这样。所以当她一次又一次地骂尹天仇死跑龙套的却被尹天仇一次又一次的微笑着挡回来“对不起，其实我是一个演员”的时候，她恼羞成怒了，因为尹天仇坚持的东西正是她已经放弃的东西。而更让她怒不可遏的是，尹天仇只顾维护自己的自尊却毫无顾忌地说她们是“出来卖的”，也难怪那一板凳砸的如此扎实。
在海边擦唇膏的那一幕其实也很值得回味。刘彪的欺负吻和尹天对邱直愣的回应是他们之间没有深厚的感情，他们不会让你杀了我。作为在底层为生存而挣扎的人而言，他们情感的表达显得相当粗糙而含蓄，唇枪舌剑寸步不让间寻找到彼此柔软的缝隙，然后迅速一贴即合。
这就是市井小人物的真实爱情。对于小人物而言，很多时候其实都只是在嬉嬉闹闹中相濡以沫，没有什么花前月下，也没有什么缱绻缠绵，只有一句实实在在的，我养你啊。
电影里，尹天仇反复强调：“其实，我是一个演员。”然而，他在最后却说：
“其实我对演戏也没什么才华，我还是当观众好一点。”这是多么寒意彻骨的一句话。当他的电影被定义为无稽之谈时，有多少人真正理解他对表演艺术的强烈追求和对社会生活的不满和批评？
电影《武状元苏乞儿》的片尾，皇帝因惧于丐帮强大的帮派力量而想让苏灿解散丐帮，苏灿反驳道，丐帮的力量取决于皇上，若皇上励精图治，天下太平，百姓摆脱贫困，谁还愿意当乞丐？
另外在《鹿鼎记》中，陈近南私底下跟韦小宝这样说：“读过书明事理的人，大多数已经在清廷里面当管了。所以我们如果要对抗清廷，就要用一些蠢一点的人。
对付那些愚蠢的人就是永远不告诉他们真相。他们必须以宗教的形式被催眠，让他们觉得他们所做的一切都是正确的。所以反清复明只是一个口号，和阿弥陀佛一样。
清朝一直欺负我们的汉人，抢走我们的银器和妇女，所以我们必须与清朝作战。” 韦小宝一点就破：“要反清抢回我们的钱和女人，对不对？
就是脱裤子放屁。是关于人和鸟的。好吧，我们都是聪明人。明白。”也许史学家会觉得这是个荒谬的论断，但又能阻止一个平凡人发表自己的历史观点呢？
诸如此类，在幽默中带着讽刺去探索人性，阐述思想，那些认为周星驰的电影滑稽有余而空洞无物的人们，无非是在看电影的时候只带着个人喜好去欣赏和挑剔罢了，只是把看电影当做空闲时间的一项消遣。
今年，关于星爷的负面新闻很多。当很多人责怪一个人的过错时，可以看出事情并非空穴来风。然而生活难免磕磕碰碰，而且他把太多的欢乐付诸于电影，生活里留给自己的是大部分的苦闷和抑郁。对处在娱乐圈的一个人的评价，往往会由一时得势的言论所主导。
然而，当很多人都在夸大其词地责怪他时，谁见过周星驰站起来说谁不好呢？
周星驰的其它电影偶尔会拍续集，但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧，却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中，他说：
“我真的希望大家会喜欢《西游》，这样我就可以拍续集了，我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心，不禁想起在他五十大寿的时候，影迷们为他制作的一个**，背景**是《你不是真正的快乐》，其中有句歌词是这样的：“你不是真正地快乐，你的笑只是你穿的保护色，你决定不恨了，也决定不爱了，把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。
”其实，他只是一个演员，一个用心用生命在认真表演的演员。他给我的童年带来了欢笑，也给我的现在带来了思考。无论别人如何评价和对待他，在我看来，他一直是中国喜剧之王和真正的艺术家。
《喜剧之王》这部影片，数不清自己看了多少遍了，多是机缘巧合，电视上**， 自己是在无聊就跟着看了。但现在回想起来，这部电影给我留下了三次深刻的印象。 清晰地记得第一次**这部影片，自己被星爷那种无厘头的幽默方式深深吸引。
接下来看过几次后，都感觉没有第一次那么好笑，勉强笑了。今天，我重新开拍了这部电影，从头到尾都没有笑。但是，我承认，这是星爷最好的喜剧。
因为看得多了，就感觉这部影片可以说是周星驰最有内涵的一部影片。这部电影，没有周星驰早期的疯狂，也没有后期的灵性和神韵。这是真实生活的表现。虽然它是在那个时代拍摄的，但在今天看来，它仍然没有脱离生活。
影片仍然延续了周星驰这个谦逊的小人物的特点，但充满了善良和真诚。 影片吸引我的地方是这部影片展现的是小人物的奋斗历程，也是周星驰具有自传性的一部影片。就像周星驰的电影，不仅因为电影的幽默，更因为周星驰传达给人们的一种生活情感。
影片中有许多经典台词：实际要比想象，复杂的多地；其实我是一名演员；群众演员就不是人吗；你看前面是黑暗，但是只要你坚持，就可以看见黎明了；我只是想要个机会…… 我最喜欢的一句就是“其实我是一个演员” 。了解周星驰的一些背景知识，了解他在学生时代的努力，以及他成为一名优秀演员的努力。
这些都是影片中的伊天仇受他人的嘲笑与不给肯定的时候说出， 他对理想的坚持不懈与单纯直接通过这一句话足可说明， 他的理想是当个演员， 一个只为至少可以拿到一个便当的演员，他不是看重那个便当，他看重的是那个便当后面的意义，作为一个片场演员被肯定的“标志”。在这里，我们可以看到更多关于他的高贵。他不想成为明星。明星与表演和艺术之间没有平等的关系。他身上没有如今想当明星的那些人的浮躁，他是踏实与努力奋斗，他为他的理想奉献的是他对理想的真诚与执着。
可能就是因为这些，在我今天成为一名艺术类学生的时候，给予我深刻的感触，在再次**影片的时候，才会产生了强烈的共鸣。 影片中的伊天仇很孤独，没有人去了解他丰富隽永的内心，虽然有梦想做伴，但却找不到倾诉的共鸣。一个人的旅途是残缺的，还好有飘飘的出现。
柳飘飘也是个曾经有梦的人，但现实刺痛的回忆让她把这些深深的埋到了最心底。 她害怕回忆起来的那种焦灼， 所以当第一次尹天仇问到她的初恋时她才会恼羞成怒， 转身离去。 埋在心底的隐痛拿出来接受阳光的曝晒是需要勇气的， 还好飘飘并没有像大多数人一
样放弃梦想，只是把它藏了起来。当她遇到天仇后，她的梦想开始复苏了。他们不是因为痛苦而在一起寻找慰藉，他们是因为缘分而在一起放飞自己的梦想。
当尹天仇大声的对着飘飘喊：“我养你啊！”。
说出这句话的时候，虽然可以看出他下决定之前的那份犹豫，我想那不是他不爱她，而是太爱她了而不知道怎么让她过得更幸福，是不是真的可以养起她。这句看似简单而幼稚的话语，里面包含着尹的简单和直接的真情。柳飘飘说了句傻瓜还是走了，可车上的她，却无法控制自己的感情而哭得一塌糊涂。
作为一个舞女，是很卑微的，有什么理由去渴望别人的爱。风月场上的逢场作戏都已经麻木了，于是一个“傻瓜”说出这四个字的爱情宣言时， 她无法抗拒眼中的泪水， 更无法抗拒在内心深处的感动。 影片到了这里， 让人看的不再是无厘头的搞笑， 用一颗成熟的心再来**这部影片的时候，会笑，可是笑的时候多是心头一种堵的感觉。
因为它赋予的意义更多，它是一部值得回味和让人有所收获的影片。
《喜剧之王》观后感
今天无意中看了一下周星驰执导并主演的《喜剧之王》，这是一部1999年上映的影片。也许是与最近的离婚闹得沸沸扬扬的女主角张柏芝有关吧，这是周星驰与张柏芝的成名之作，我看完后感触很深，并写下观后感。
影片开始也许和周星驰人生经历相似，片中尹天仇（周星驰饰）醉心戏剧表演却始终不得志。最大的愿望也不过想当一个跑龙套的演员，三次排演，总想展示一下自己的才华，再加上意外，以及对道具的害怕等等，不想成均给演杂了，总被人家哄之门外。又为了那可怜一盒便当（快餐）被厨师三次羞辱。
这段戏中导演用了许多对比和夸张的手法，厨师仍便当的动作，毫不心疼，而尹天仇却而得饥肠咕咕。影片中多处镜头超乎人们的想象，例如便当堆积如山，狗还能吃上，厨师的大摇大摆的离开，口水流得那么长，等等，这样的镜头很多，给人以巨大的冲击力，也许就是周星驰的风格吧。
尹天仇努力学习，不断排练，并且依然不屈不挠的找寻机会，在此期间和大多数人一样，想挣钱，又没什么技能收取保护费，老奶奶的回头一望，不免有许多人生真谛。
尹天仇在街坊福利会开设戏剧训练班，但是几乎没有人捧场。电影中的历程可能也就是周星驰的人生之旅吧，一种无人喝彩的不折不挠的精神。
命中注定吧，舞小姐柳飘飘（张柏芝饰）因为不懂对客人做戏，经人介绍向天仇学演戏。此时的张柏芝19岁，片中她出场时形象清
丽秀美，个性十足，为了生计去作舞女。
学***的飘飘略施小计成为***第一红牌，一下子对尹天仇产生180度大转弯。又多次来找尹天仇学***。并渐渐产生感情。这段应该算做经典之作了，我看可以作为教材了。
与人交流有语气、眼神、动作等等，又是丰富多彩。在学***恋过程中使飘飘想起了初恋时的失败。
为了提升影片喜剧效果，同时也淡化了飘飘的失恋之痛。中间插了一段收取保护费的喜剧戏，及尹天仇第三次去跑龙套的戏。
他们再次相聚，同时也道出了舞女的人生目标，一个是“成为非常出色的舞女”，一个是成为“非常出色的似跑龙套”，在海边仔细一想“前面漆黑一片，什么也看不到”。
在她人生的首场戏中大胆泼辣，为了追求爱情与尹天仇而发生了***，早上起来尹天仇把所有的钱都给了飘飘，还加上了一本《演员的自我修养》。一句“谢谢了老板“，把尹天仇改变了对飘飘的根本想法，他想的新问题是“养飘飘了”，依然感情在纠葛。
功夫不负有心人，大明星杜鹃儿（莫文蔚饰）提拔尹天仇担任男主角，并且杜对尹天仇也产生感情。此时导演运用了大量的对比手法，飘飘面对大量的金钱无动于衷，并受尽**；为了“便当”忙于奔波，并与杜鹃儿产生感情。
飘飘对命运喊出了“养她是不是真的”，尹天仇所做的都是为了
飘飘，他感觉幸福无比，并对工作狂热无比。正当一切就绪时却临时被换角色，尹天仇绝望望了。也许这也是命运吧，也是周星驰的命运吧，在这部影片之前，人都“奔四”了，还在电影界中跑龙套。
片中结尾时当场务的卧底警察出现，找尹天仇协助破案。尹天仇以送外卖的身份前往案犯住处时却阴错阳差被对方识破身份，危急之中尹天仇举枪自卫，竟一举歼灭敌人。一切回归平静之后，尹天仇又将在街坊福利会举行戏剧表演，因鹃儿前来助阵，这次演出来观赏的观众人山人海。
飘飘和尹天仇也走在一起，画下一个完美的句号。
新喜剧之王观后感200字 【篇8】
人们可以嘲笑一切，但你不能嘲笑自己，更不用说你的梦想了。
在天秋看来，表演不是工作，而是实现人生价值的理想。天仇视表演为生命，“其实我是一个演员”，其实也是一种对自我的追问：面对残酷的现实，我能否坚持理想。
正是这样的叩问，是天仇坚守表演的信念。记得这样一幕：天秋和飘飞并肩坐在沙滩上看海。
夜已经很深了，四周漆黑一片。飘飘叹了一口气说：“你瞧，多黑啊，什么也看不到……”。
天仇顿了一下说：“也不是啊，天亮了就会很美!”影片中的这段话隐喻了天仇对理想顽石般的信念以及对未来的乐观。
天球的坚持和信念让人感动。人生往往是因为这样的选择而获得不同的结果。
今年，关于星爷的负面新闻很多。当很多人责怪一个人的过错时，可以看出事情并非空穴来风。然而生活难免磕磕碰碰，而且他把太多的欢乐付诸于电影，生活里留给自己的是大部分的苦闷和抑郁。对处在娱乐圈的一个人的评价，往往会由一时得势的言论所主导。
然而，当很多人都在夸大其词地责怪他时，谁见过周星驰站起来说谁不好呢？
周星驰的其它电影偶尔会拍续集，但《喜剧之王》只有一部。明明是悲剧，却是喜剧的表演形式。记得在某次采访中，他说：
“我真的希望大家会喜欢《西游》，这样我就可以拍续集了，我真的没有多少时间了。”看到此处颇为痛心，不禁想起在他五十大寿的时候，影迷们为他制作的一个**，背景**是《你不是真正的快乐》，其中有句歌词是这样的：“你不是真正地快乐，你的笑只是你穿的保护色，你决定不恨了，也决定不爱了，把你的灵魂关在永远锁上的躯壳。
”其实，他只是一个演员，一个用心用生命在认真表演的演员。他给我的童年带来了欢笑，也给我的现在带来了思考。无论别人如何评价和对待他，在我看来，他一直是中国喜剧之王和真正的艺术家。
据说这是周星驰的半自传体作品。只有通过自己的经历，他才能有这样一种真实的感觉。
每天，他都去演龙套。即使阿姨给了他开除令，他还是不放弃寻找一个小角色。
他每天都翻开斯坦尼拉夫斯基的《演员的自我修养》，合上书本后的他显得格外平静。
他每次都会耐心的告诉骂他是“死跑龙套”的人说：“其实我是一个演员。”
他不会对谁发脾气不会对谁大吼大叫不会对谁有丝毫偏颇，好像周围的一切挫折都渺小的不足以关注。
有人说真正的喜剧是悲剧。如果一部喜剧能让人哭笑不得，那他就是喜剧之王。之前对这句话有些懵懂，但当我看过《喜剧之王》的海报时，我懂了。海报上的尹天秋对着太阳笑着流泪。
《喜剧之王》是一部无论是周星驰本人还是观众都很感动的电影，原因很简单，就是因为导演拍了他自己、演员表演了他自己。人们总是看到电影明星表面的光辉。谁知道周星驰的悠久历史。周星驰在这部电影里把小人物尹天仇为梦想奋斗的辛酸，以及对“我是一个演员”信念的执着塑造得淋漓尽致。
看过影片的我不由沉思，问问自己，大二的我是否还走在为理想而奋斗的路上?是否还记得入学时的激昂斗志?
最后，我似乎明白了，任何伟大都是源于执着的追求和朴素的爱，任何成功都经历了漫长的默默无闻甚至卑微的岁月。
也许有一天，或者明天早上，我会站在宿舍的阳台上，面对早晨的第一缕阳光，大声喊出自己的声音：努力工作，奋斗！
电影里飘飘跟西装革履的老男人拥抱在一起，却想起了一个男子，他从台阶上跑下来在她身后站定。 “喂——。“他这样喊她，阳光乱七八糟的钻进他飞舞的头发的缝隙里，短而宽的黑色西服裤子在风里飘荡成两面旗帜。
他对她说：“我养你啊。”她坐在的士里捧着那本《演员的自我修养》哭的稀里哗啦，她听见他说我养你。
他从没穿过合身的西服，也不会将钱一沓沓摔在她面前，他不会说：“你要什么我都给你。”他甚至每天为了一个盒饭犯难受辱。
但是他给了她整个尘世里最美的情话。
最让我印象深刻的是，除了星爷跑**阶，站在风中，说我一辈子都要留住你之外，飘还把书带回了伊天秋，遇见了天秋和杜鹃。他从娟姐的车上下来面对极品**小姐，她带着由他而生的花花红红的伤拨开他的手神情轻松的说：“别动了。
”而他一转头，则是他的梦想。他曾为了它睡在窄小的床上一遍遍翻看《演员的自我修养》。他被火烧得通红的双臂。
他一个人搭建起来的空无一人的戏台子。他无数次来不及讲就被挂掉的**。他为了坚持那个梦想接受所有的侮辱践踏与忽略。
镜头紧贴柏芝脑后切过来，周星驰被挡了一半的脸低下头微笑，长了白发的中年男人让他的无奈难过从每一条笑纹里源源不断的溢出来。
最后，邱伊天跳下车，向柳飘月冲去。这段插曲不急也不慢。城市是积满淤泥的海底。跑龙套的小演员们和中国共产党的妇女们，凭着自己贫瘠朴素的感情，在这片荒原似的海底辛勤耕耘，能够取得艰苦的进步。
“不管你是主角还是死跑龙套的，你都得养我一辈子。”他们有自己的一方小小的净土，就算只够两个人回旋拥抱。
结局峰回路转，冲淡了不少沉重的因素。星爷擅长给我们最常见的绝望，再在苍凉之地里拐了好多弯之后又还给我们金光照耀的希望。所有这些复杂的情感都是生活在这个世界上的内容。
新喜剧之王观后感200字 【篇9】
《新喜剧之王》据说只拍了一个月，然后就匆忙赶制上映，因为《美人鱼2》的后期实在做不完了。
做不完为什么不能慢慢做?周星驰为什么要这么着急?
我们先来算一笔账。
的时候，上市公司新文化13亿投资了周星驰的公司PDAL。周星驰和新文化签订了对赌条约，-，周星驰承诺PDAL将分别实现1.7亿、2.21亿、2.873亿和3.617亿元净利润，合计10.4亿元，不足承诺的部分，将由周星驰现金补偿及回购。
10亿利润什么概念?我们假设《美人鱼》的成本是3亿，33亿票房，投资片方的票房分账大概14亿，假设周星驰的公司占比30%，投入1个亿，分账4.2亿，那么利润差不多能到3亿——周星驰需要每年一部《美人鱼》级别盈利水平的电影，才能完成他的业绩对赌。
很不幸，20的《西游伏妖篇》扑街了，票房只有16.5亿，成本据传4亿，几乎没赚到什么钱。新喜剧之王没什么成本，如果能达到15亿票房的话，制片方能拿到超过5亿的利润，占比30%差不多能有1.5亿的利润——看起来仍然凑不够10亿，《美人鱼2》可能必须得在今年上映了。
往年周星驰的电影或好或坏，总觉得还能说点什么。《新喜剧之王》看到一半的时候，一起去的同学问我，“这真的是周星驰拍的电影吗?”
我看完也感觉很无力，无力到好像没什么好说的。前半段故事多少还算流畅，结果女主突然就成名了——成名到我一度以为是女主在做梦。为了减缩电影时长好能让电影院多排片，《新喜剧之王》压缩到了90分钟，大概是整整剪没了一条故事线的后半段吧。
周星驰给我们造过无数梦，可是对于长得不好看的人来说，演员这个梦，真的不是靠着一根筋甚至有些弱智的努力和轴，吃尽苦头就能成功的。你不仅需要运气，你更需要的是实力，电影里的女主有实力吗?靠一本《演员的自我修养》能拼得过别人多少年的专业训练?
至于整部片子里大概有一半在玩老梗、“致敬”自己过去的电影，甚至还要致敬自己过去的配乐，我感觉连生气都生不起来，就是坐在电影院里感到悲凉——还有什么比你儿时英雄的尴尬演出却死撑着不落幕更让人难受的吗?一个当年的天才演员、导演，已经要在电影里花一半时间来“致敬”自己，并且毫不尊重自己的粉丝，生硬植入各种尴尬广告，就为了挣钱。
小时候谁没看过周星驰呢?谁没有被他逗得哈哈大笑过?又有多少人被两部堪称神作的“月光宝盒”圈粉?
65岁的李安仍然在尝试各种可能，两年前还在尝试4k技术，57岁时还拍出了《少年派的奇幻漂流》;57岁的周星驰已经吃了自己几年老本了。
不得不说，即便再是天才，人也都是有上限的。对于电影这种文艺创作作品来说，如果短时间做不好，不妨多花点时间打磨。我真的不希望《功夫》就是这些年彻底转型做导演后周星驰的巅峰，可是我更不希望他为了业绩对赌拿出《新喜剧之王》这样的东西来骗自己当年粉丝的钱。
不知道《新喜剧之王》后，周星驰的口碑还能剩多少。且行且珍惜吧。
新喜剧之王观后感200字 【篇10】
正月初一，和家人一起看了场电影《新喜剧之王》。影片保持了周星驰惯有的搞笑风格，相较去年的《美人鱼》，少了些低俗的无厘头，多了些深层次的喜剧元素。
影片讲述的是一个励志故事。 丑小鸭如梦想当一名演员，尽管不乏表演才能，却因长相丑陋，只能长期低声下气在片场跑龙套，饱受辱骂挖苦和击打，但凭借对表演的热爱最终成名梦想成真。如梦的经历或许是很多名演员的真实写照。
故事情节比较老套，题材与《我是路人甲》类似，但艺术效果和细节还是很到位的。看完电影，有些感触整理如下：
人生还是要有梦想，哪怕梦想看起来不切实际。追求梦想的过程有时会让你绝望，怀疑生活，否定自己。但有梦的人是幸福的。有梦想同时坚持梦想并为之努力的人生是可贵的。
有些梦想并不是你努力就一定能实现的。如果实现不了，远远地看着它，也很美好。如果做一个普通人更适合你，为什么要迷失在别人的成功和励志故事中。
如果一时无法实现梦想，就需要学会转身，隐藏梦想，积蓄力量。毕竟，生存是第一位的。如果连生存都成问题，又何谈梦想和远方。
在生活中经历一些痛苦并不总是坏事。有时候正是这些经历让你。所以你不必怨恨。如果没有经历那场痛彻心扉的感情欺骗，如梦表演的《一个**》又怎能打动评委获得晋级的机会，赢来命运的转机?
感谢那些以各种方式默默支持和鼓励你的人。有些人只是偶然相遇，但他们愿意帮助你，无论得失。这些人点亮了你的夜空，丰富了你的生活。有些人看似冷漠甚至绝情，却在用心血和生命暗中为你遮风挡雨。
人生如戏，全靠演技。路人也好，主角也好，用心演绎好各自的角色就好。在以貌取人的时代，长相和身材不好的人注定要靠实力。
小人物的成功之路看似鼓舞人心，实则是一条充满悲剧性色彩的艰难曲折之路。周小川说，我拍了很多悲剧，但观众都说是喜剧。
人生如梦，别太在意，更要珍惜。如梦最终站在最佳女主角的颁奖舞台，舞台大屏幕**她成名前的种种镜头，无论是她，她的父母，还是现场观众，以及观影者，想必都是百感交集，这不正是对人生最好的诠释么?在别人的故事里看到自己的影子，认清生活的样子，汲取生命的养料，从而引发情感的共鸣，正是所有好的电影作品的共性。
新喜剧之王观后感200字 【篇11】
认识邹肇辉缘起一篇数据库开发的稿子，开始以为他只是名纯粹的程序开发人员，后来听邻座的BOBO说此人乃时尚DV一族，曾在《电脑报》发稿数篇；再后来发现他还能写网络文学，整日在源代码中穿行的“莽夫”竟也能写出清丽雅致的文字；通电话后，才知道他在银行工作，曾经开过软件公司，去年靠业余编程收入就超过10万元，却自称挣的钱仅能支撑各种因电脑而生的爱好。这些都激起了记者极大的兴趣。
四川省射洪县南泉寺高速公路收费站工地，一个尘土蒙面、汗湿衣衫“务工人员”模样的人正在桌子底下接线，工作人员说他就是记者要找的邹肇辉。
“其实我同《电脑报》结缘很早，前我就编过一个曲线字库转换软件交由电脑报社某部门代卖。”邹肇辉看到记者后，脸上荡漾着笑意：“现在还给《电脑报》写稿，不过量很少，那篇数据库稿件还是今年第一篇，没想到把你招来了。”
邹肇辉正在调试的是他独立开发的《高速公路收费网络系统》，因为收费站迁新址，栏杆机和收费显示屏都换了，收费系统的控制部分几乎全部进行了重写，工作量大，工期紧，常加班到深夜。
“周围的青山绿水不亚于桂林，就是工地太乱，到夜里就更不得了，铺天盖地都是蚊虫，真一个‘聚蚊成雷’。”他交待助手几句，就把记者领到离收费站不远的山坡上，在黄桷树下边观风景边谈天。
邹肇辉1992年从大连理工大学毕业后，没有留在大城市，而是回到了家乡四川遂宁，被分配到射洪县一家银行从事计算机管理工作，这一呆就是十多年。刚来时单位的科技工作还是一片空白，购设备、建机房、开发软件，全是邹肇辉一个人搞定。他的成绩得到了大家的肯定，获得了许多荣誉，并被推荐为全国五一劳动奖章的候选人。
邹肇辉有一位中学老师，早年投身商海，身家早已超过千万，，他数次邀邹肇辉加盟，但邹肇辉舍不得自己的天地，婉拒了这份盛情。邹肇辉介绍过去的几个朋友，现在最差的都开上雅阁车了。说到这里，邹肇辉喃喃道：“要是当年能成行，现在恐怕早开上宝马车啦，
”
“性格决定命运，我比较喜欢安宁散漫的生活。”他极目远眺，悠悠地说。
电脑里正放着《喜剧之王》，周星驰一脸真诚地对舞女们说：“其实我是个演员！” 邹肇辉接过话头，“其实我是个程序员。”
邹肇辉一再强调自己对电脑的热爱是纯朴的。从他高中接触电脑并爱上它之后，不管是大学时的乱花迷眼，还是工作后的杂念丛生，都无法把他从电脑旁拉开，让他神魂颠倒、矢志不渝的是编程那神奇的魅力。
前射洪县还没有开通互联网，编程资料少得可怜，这反倒培养了他深入细致的作风。用汇编语言写程序，用Debug分析程序和数据，这种艰辛恐怕现在的程序员很少尝到了。他就是用这些今天看来有些原始的工具，在无任何参考资料的情况下，分析了方正曲线字体的文件结构，编出了字体转换程序；分析了“1741”等几个EXE病毒的代码，用Turbo C编制了一款杀毒软件。用这款杀毒软件，邹肇辉当时给几十家单位杀了毒，轰动一时。而那个时候，王江民的KV100也刚问世不久，可以说邹肇辉同这位杀毒先锋曾站在同一起跑线上。
“只是我为环境所限，加之缺少市场意识和走出去的勇气，没跑几步就停下来了。”看得出来，邹肇辉不无懊悔。看来IT英雄的风光有时也会在他心里掀起波澜。
邹肇辉最得意的作品并不是杀毒软件，而是用Clipper结合汇编语言开发的《通用工资报表软件》。这个用数据库实现了电子表格的软件，功能强大而简洁之极，直到现在，许多单位和他所在单位仍然在用这款DOS下的老软件，操作人员说某些地方比Excel还好用。
经历从DOS到Windows痛苦的转型以后，邹肇辉又热热闹闹地干起来。由于银行科技管理体制的变化，基层银行不再承担开发任务，不愿废了“武功”的他便把目光转向了社会，于是就陆续有了后续的作品。
“编程须从个人兴趣的满足转变为为公众服务，从孤芳自赏、闭门造车中走出来，当人驻足于喧嚣的市井里，才会发现软件开发空间是如此广大，社会对各类计算机应用的需求是如此迫切。原来我经常感叹明珠暗投，闲得慌，现在则直呼应接不暇，忙死了。”