《罗生门》电影观后感11篇。
快乐来自于视觉，观影即是如此，好的作品可以与我们在心灵上产生更多共鸣。这时就可以把我们的思考写下来，观后感是发掘作品深层内涵的好途径。你对写作品名观后感的格式规范掌握了多少呢？下面的内容是观后感范文网小编为大家整理的“《罗生门》电影观后感”，如果你觉得我的建议有用请将这篇文章收藏起来以备参考！
《罗生门》电影观后感(篇1)
“罗生门一带的恶鬼，都被人性的黑暗给吓跑了”。
好久没看黑白质感的电影了，初看影片，有的只是怀旧的感觉，但随着故事情节的展开，人物的个性也渐渐鲜明起来，影片的主题也渐渐的得到了升华。
这个发生在武士、武士的妻子、强盗和樵夫之间的故事情节十分的简单：强盗见到武士的妻子秀色可餐，想占为己有，利用机会强暴了武士的妻子，武士从此不要这个老婆了。当强盗看到勇士不想要他的妻子时，他认为没有竞争，他也不想要那个女人。
武士的妻子觉得太没面子，就挑拨武士和强盗打起来，谁知两人比起剑，竟和一般地痞流氓打烂仗无异，都怕死且毫无剑法可言，搏斗间，强盗幸运的杀死武士，这整个过程，都被上山打柴的樵夫看见了。可是他趁大家都离开现场后，偷走了武士身上名贵的短剑。故事发展到这一步似乎已经到了结局，悲惨而死的武士，占据了妻子的强盗，和得到了不义之财的樵夫。
但影片之所以能名垂千古，以致接连夺下威尼斯金狮奖和奥斯卡最佳外语片奖一定有它更深远的意义，这个案件在侦查之时，每个故事中的主人公为了一己的私立，为了自己的面子，都不肯说出实话，在无数的谎言中维护自己的形象，各执一词的争论中我们看到了人性最黑暗的一面，它将人性最丑陋的一面驳骨露肉的展现了出来，人心如鬼蜮，万万不可相信，赤裸裸的谎言，赤裸裸的肮脏，淋漓尽致的，毫无保留的，全部摊在观众面前，怎能不引人深思？
这部影片拍摄的时候，日本正处于战后政权过渡时期，日本经济颓势和生产力严重下降，国民信心逐渐丧失。黑泽明用人类共同的思维思考国家的未来走向，表达了他作为艺术家的困惑和焦虑。同时，电影始终充满着对人性的解构和反思。战乱，天灾，疾病，盗贼不断的日本平安朝俨然已是一个地狱。
而罗生门里樵夫的叙述只是具化了人类在这地狱里丑陋，自私的狰狞嘴脸。在这个地狱里，人类失去了善良的人性，堕落为一种只受本能和欲望支配的野兽。社会的支柱是什么？
不就是人的公德心吗，一旦人们都为了自己的利益，完全丧失掉人性，那么这样的社会就会充满罪恶，充满腐朽，黑暗就会像瘟疫一样蔓延开来，最后吞噬的不仅是社会，还有人们希望的火焰，这比任何的山崩地裂，海啸地震都要可怕，家园可以重建，但当人们看不见善良，看不见真诚，看不见光明的时候，那才是真正的罗生门时代。在西方，柏拉图、马克思和斯金纳都强调社会条件的范围，强调通过改变社会结构和社会实践来改变人性。道家的观点认为“人性本恶”，当人们面对诱惑的时候，一切事物都会成为罪恶的源泉，当人们身处不平等，不和谐的社会的时候，当人们没有信仰直至绝望的时候，人性的恶就会如山洪暴发，一瞬间吞噬掉所有。
这也引发了我的思考：究竟是社会的结构改变着人性？还是人性的善恶支配着社会？
社会历史作为人类活动的总和，是人的本质力量的客观化，是通过实践实现人的价值和自由的过程。社会发展从根本上讲是人的发展，人的和谐发展将促进社会的和谐发展。人性真善美的统一将促进社会主义社会的和谐发展。
所以，事实上，人类社会只是一种邪恶发生的环境。如果社会是恶，那么其恶行来自于人，而不是相反。邪恶的根源不在宇宙，而在人的本性，一个理性的动物。
虽然导演揭示了人类最黑暗的一面，但他在影片结尾给我们留下了一丝人性的善良。片中有一个细节，三个人开始来躲雨时因为太冷弄了一些罗生门破败的木版来生火，我觉得这冰冷大雨中的星星之火就是人类善的象征。相对于外面的瓢泼大雨，它是那么的微不足道。
而随着故事的深入，一层邪恶的人性被挖掘出来，微弱的火焰越来越小，最后被勤杂工简单地扑灭，扔进了雨中。这张照片标志着人类希望的彻底破灭，我想这可能是电影的高潮。然而导演黑泽明到此却笔锋一转，构造出另一个新的结局。
罗生门中的大汉对樵夫说出的那一句“你把那短刀拿了去哪里？”时，雷声轰然，苍天也为人类的自私自利而怒吼。当我们沉默的时候，电影通过樵夫收养孩子向我们表达了希望。
正如和尚说“我终于又可以相信人类了”。这部电影的精彩之处就在于此了，在给人无限的绝望之后，导演又在最后给人一点点希望的影子，这点希望的藤条，让人忍不住伸手牢牢的攥住。
《罗生门》电影观后感(篇2)
樵夫怀抱着弃婴走出残破、腐朽的罗生门，僧人的影子在门框中隐约闪现，影片嘎然而止。
一共看了黑泽明的两部影片，第一部是他的《梦》。《罗生门》是他的代表作，不可错过。
过程是带有折磨、不安与压抑的，坚持看下来，印象早已经填入心胸。纯粹意义上的人性的探讨，成功的作品恐怕都是压抑的。就像是看一些先锋小说和一些现代主义的小说，里面总是拥有看似乏味但是绝对功力深厚，震撼人心的白描。
爱略特说：人类承受不了太多真实。观众也承受不了太多的白描，《罗生门》最开始受到冷遇应该说很正常吧！真正的好东西不怕时间的洗礼，它还是得到了他应有的荣誉。
从黑泽民刚开始把镜头稳定地对准破旧门檐下大雨磅礴的镜头我就有种预感，带有日本罪恶感气氛的内容又开始了。以前看过的几部日本片，无不是这样的气氛。但是《罗生门》彻底地把这种罪恶感、无助感推演到了极至，感觉呼吸也有些急促。这是从侦探、悬疑片出发，但是没有悬疑片肤浅与无聊。
人物很少，一对夫妇、强盗、樵夫、和尚。衙门里的戏没有判官的镜头，也许判官本身也是缺失的，那个年代，乃至整个人类的历史，真正的裁判是缺失的，不要提什么法官，那是他的工作，统治阶级的工具。
衙门成了一个舞台，这几个人表演的舞台，他们卖力地展示自己的演技，述说自己的无助或是气概，每个人编织的故事都很精彩，堪比一些童话。关于真相的揭开，落差让我们产生了震撼。妇人在衙门的表演和她在现实中的表现要逊色很多，张牙舞爪与楚楚可怜区别太大了，人们难以接受。两个男人事后编撰的英雄气概与樵夫看到的动物似的委琐打斗更是制造出了可笑的落差。但是，被人们所不耻的是现实。
樵夫与流浪汉的争论太说教了，也许是导演故意作出的不甘。
整个影片的格调与影片的颜色一样，是灰色的。
千万不要把自己置身其外，很轻松地把《罗生门》的故事作为一种特定的意外来评价。樵夫不想牵扯到内，其实也参与了这出丑剧，依然躲不掉流浪汉的尖锐指责。我想我们大多数人都是樵夫的角色与心态，看似富于同情，其实一样是自私而且不愿揭露自己。
正如卡夫卡说说"你如此讨厌这个世界，却发现自己也参与其中"
从人类的角度思考让卡夫卡声名雀起。《罗生门》获得世界声誉，也正因为它也是从人类自身的角度出发。
也许是不想让世人太过绝望，或者是导演本身的对人性的最后期盼，他安排了樵夫怀抱弃婴离开了罗生门——象征人性堕落腐朽的门户。
而这到底是对人性的寻找，还是终结？
《罗生门》电影观后感(篇3)
最终，收养弃婴的樵夫心地善良，却因为一时贪心，把镶嵌珍珠的刀拿走了，而隐瞒了真相。你看，人就是这样，好坏只在一念之间。
武士的妻子，这是我最想说的。我认为这部电影的背景应该是日本父权制时期。女人不仅行动软弱，思想上也深恶痛绝。事实上，她无疑是受害者。她受了重伤，看清了丈夫的真面目。从一个女孩的角度来看，我认为她在煽动强盗和她的丈夫时有一种心态：
哼，嫌弃我？那你们通通去死吧。但在法庭上，她没有说实话，因为她想让自己更加纯洁。
或许正如路人所说，有软弱的地方就有谎言，人都自以为老实，都把对自己合适的话当作真话，而把对自己不合适的事情忘得一干二净，这样才心里舒坦。可不是吗？人们说谎，往往并非有意说谎，而是真的以为自己说的是事实；心理陷溺在需要中，就会启动一种机制，能把自己不肯承认的事情，对自己不合适的事情，下意识地、自然而然地忘记掉，修改掉，以求得心里舒坦。
我在豆瓣看到一个简短的评论，作为本文的结尾：谎言的反面应该是宽容。听者的理解和接受影响着叙述者对真实还原的保留。如果你能容忍他懦弱的退却和罪恶，也许这封信更接近事实。
《罗生门》电影观后感(篇4)
今天终于看了这部久违的黑色电影，果然很有意思。
罗生门揭露了人性最大的弱点 —— 自私和虚伪，在危难的时候，面临生死的考验的时候，即使是平时恩爱的夫妻，也可以反目成仇，互相伤害。事情过后，双方又各有一套说辞来为自己辩护，犯错的永远是别人，自己是多么无辜啊。
但从这部片子我们还可以看出，男人永远都比女人更自私、更虚伪。男人可以自私到为了保全自己唾弃自己的结发之妻，也可以虚伪到死到临头还要说谎来美化自己。你可能会说，片中的妻子也自私，她挑拨自己的丈夫和强盗决斗；她也说了谎，谎称自己晕倒了不知道丈夫是怎么死的。但她的自私，她的虚伪，是在当时那种绝境之下多么无奈的一种选择。她在和强盗搏斗未果被玷污后，不想死，也不想和强盗走，想让自己的丈夫和强盗决斗来保护自己，这实在不能说是非常过分的要求。她的谎言就更容易理解了，显然，她是为了自保，为了博得大家的同情，为了让自己更好的活下去。她总不能跳出来说，是我挑拨他们两个决斗的。在这个时候，还原事情的真相没有任何意义，她懦弱的丈夫宁可说自己是自杀也不愿意承认是被强盗杀死的，死不足惜。www.Ghp7.Com
当然，这部片子放大了人性中阴暗的一面，普通人可能永远也不会面临那么极端的情况，大多数人还是在不伤害别人的前提下更多的考虑自己的利益，然后谈起的时候有选择性的忽略那些不光彩的细节，同时夸大那些对自己有利的细节。如果说自私是人动物性的本能，那虚伪就是人社会性的本能，是普遍和客观存在的。
最重要的，这个故事告诉我们，我们生活的这个世界不是黑白分明的，没有绝对的是非对错，善恶美丑，每个人都有自己的弱点和阴暗面，我们与其失望和批判，不如多一点宽容和理解。
《罗生门》电影观后感(篇5)
《罗生门》是黑泽明导演的作品，它以一个小故事中的多个视角来反映一个大故事，引领观众流连忘返。影片通过一个充满谎言、欺骗和矛盾的故事来揭示人性中的复杂和矛盾，让人深思不已。
影片的剧情主要分为四部分：“加害者”的叙述、被害者遗留下的手记、“目击者”的陈述和“盲女”的描述。每个故事的叙述者都有自己的立场和动机，他们每个人都在说谎和隐瞒事实，这让观众难以分辨真相和谎言。而故事的真相也从来没有得到揭示，或许真相本来就不存在。
影片让人们对“真相”和“事实”产生疑虑，这让我回想起自己生活中的种种经历。我们总是认为真相只有一个，但事实上，真相是带有个人情感和立场色彩的多层次的真实情况。我们不能仅仅凭借表面的事实就下结论，而是需要去了解个人的想法和动机。
通过影片，我能够更好地理解，人们会因为不同的立场和动机而产生不同的思考和行为方式。每个人都拥有自己的思想和意识形态，因此，对于同一件事情，不同的人会有不同的看法和态度。
此外，影片也展现了人性的另一面——善良。在故事中，虽然有加害者，但是其他几个角色也都有着善良的一面，这让影片不仅仅局限于道德层面，还涉及到人性的多维度体现。
在观影之后，我深深地思考了人性和真相的问题。所谓的真相，多数情况并不是非黑即白，或许它本身就是一种个人主观性的诠释。我们需要学会用一种开放的心态去面对周围的事物，而不是固执地认为自己所看到的才是真相。只有这样，我们才能够更加丰富地认识和理解这个世界。
《罗生门》电影观后感(篇6)
雨脱落了光鲜亮丽的纯洁荣誉，黑白的滴落，如同形成在暗中孤独姿势的手，试图在真假混沌交错的罗生门上洗刷掩饰丑陋，无力到只是在自欺欺人。 就像在几个时辰前衙门里的辩诉，灰白到惨白，最终五个故事，谁又能一锤定音。
强盗多襄丸着迷于武士妻真砂的美色之下，一时起意引导了全局。那一阵风吹起了白纱撩动，霸道野蛮的本质显露。他想要得到她的身体，自私自利幼稚粗俗。
强烈的被付诸行动的欲望，足以看到那种原始的憎恶。那几声大笑抓搔虱子，诱以小利计谋得逞，奸诈狡猾。可在武士的死因上，原本便是二人胆怯抖索着腿，连剑都拿不稳，侥幸胜出。
可他却不断地强调自己交剑的次数，以展现自己的英勇无畏，技艺高达武士之上，这是对武士这一品阶人暗自的羡慕，心中好强。就像是强调自己是因为肚子疼才摔下马，一个劲在保全显示强盗的能力，维护早就丢弃的自尊。编造出真砂刚烈果敢并最终屈服于自己，以美化强化自己，虚造假象。
真砂美好的容颜绞痛在一起，泪水无声的滑落，白色的衣袖时时垂下遮掩住受伤的心，跌倒在冰冷的地面。作为本案件的直接受害者，撇去强盗和武士，我们都应该给予她怜悯。可怜的谎言，冰冷残酷厌恶的眼睛注视着自己，一切愧疚歉意无奈几欲喷涌而出。
不断来回摇摆，误杀丈夫，怕不自杀。悲伤的泪水赢得同情，主意识的改变促使人们去救赎她，拯救自己。在被强盗强占之后，只有两条路，跟他走或是屈辱自尽。
她诱使他们决斗，不屈服于命运的安排是不丧失童贞和牺牲，用谎言换取卑微的存在。
武士在黑暗地狱中，在巫女身上更加显露出自己的悲惨。作为真砂的丈夫，当妻子被人玷污时，他编造了妻子的背叛，把她比做妓女。没有给予丝毫安慰和关怀，冷漠无情无义。
在衙门前竟怒斥真砂的不贞，从未想过当初是自己贪心而受骗导致妻子遭人**，竟想弃之不顾。最后萧瑟的风淡淡吹拂，他优雅的自刎。完美的结局啊！
惊心动魄的故事啊！可是我们还是深恶痛疾。没想到死人也维护自己，不说真话。
英勇正义凄凉悲怆到头来还不是伪善恶俗典型伪君子的高贵身份华丽外表。道德人性的彻底丧失以血性的方式在荧屏上**。生生折断了落成门的木块，木块破损、灰暗、晦涩、悲观。
劈裂燃尽的火焰希望消灭殆尽之时，樵夫道出事实。为了独善其身而欺瞒，也许是因为家中六个孩子。私自典卖掉镶珍珠的匕首，若说实情，必将牵连，于是泯灭良心。
可也正是由于他的善良，收留在庙宇的弃婴，与偷取和服之人相比更显仁义道德。是的，每个人都有一颗私心，但这并不意味着我们可以践踏自己的脚底。苟且偷生而不能光明磊落。
若人欺人，人害人，个个明哲保身，连信任都被坚实的厚玻璃所阻挡，那么社会上便只会剩下孤独的人。人一旦脱离群体，就会被剥落存在的价值。黑泽明的电影以其气势恢宏、色彩丰富、对峙与冲突，表现了生命的痛苦、疯狂、欲望与毁灭。
而影中的行脚僧最后对人的重新定义，人性与灵魂的强烈撞击，还是创造出新的希望。人物的心理就像一把纯白的手术刀在分析。
也许雨最终还是停了。就像真相最终还是由心而论。
《罗生门》电影观后感(篇7)
这是日本导演黑泽明的作品，1950年上映，黑白影像，关于世道人心的故事。
武士鬼魂附体的女巫、女人、强盗，在武士死后，公堂上，鬼魂和两人都各执一词。鬼魂说是自杀，女人说是可能无意中杀死了他，强盗说是自己杀死了武士。但又都在表达自己很无奈，为各自的自私自利辩护。究竟谁是凶手，观众从电影上映以来一直猜到今天，可能每一位看了这部电影的观众，都会疑问重重，同时也深感人性的可怕之处，自私自利，人与人没有信任可言，以及人性的多变。
樵夫、和尚、乞丐三人到罗生门避雨，樵夫与和尚很沮丧，在看到前面鬼魂和女人与强盗在公堂上的供述以后，怎么也想不通人与人之间没有信任。是樵夫发现了尸体，可前面的供述里有一件物证，镶着贵重之物的短刀不见了。乞丐说是樵夫拿走了，樵夫为自己辩护，说武士是被长刀刺死的。罗生门传来婴儿的哭声，他们三人发现了那个弃婴。乞丐把婴儿的被子衣服据为己有，樵夫说他没有爱心，乞丐也为自己的自私自利辩护。乞丐走后，和尚抱着婴儿很是难过，樵夫说自己已有六个孩子，不多这一个弃婴，之后，抱着孩子走了。谁相信他真的能收养弃婴，也许他会为了生活所需卖掉这个孩子。和尚很少言语，只是愁上加愁，感叹世道人心，绝非人们所能想象。
这部电影有三个场景地点，罗生门、树林、公堂。场景简单，大部分是自述和对话，但人物内心的自私自利，虽然有自述时语言的掩盖，但也已经显露无疑。大胆的评价一句，他们为了达到自私自利的目的，甚至不惜承认自杀和杀人，但却把罪责的原因归于他人，自己实在是被迫无奈之举，以达到为自己所有自私自利行为辩护的目的。对于自私自利的人性，杀人与自杀都是其次的行为了，如此的话，还有谁会被相信呢？这难道不就是人性的可怕之处吗？
人物刻画彰显了演员的演技，武士鬼魂附体的女巫、女人、强盗、樵夫、和尚、乞丐、婴儿，共七人，除婴儿外，每个人都能称得上是主角，形象各异。能如此清晰看出有几个人物，又把人物形象塑造的几近完美，缺一不可，应该是很经典了。由人物串连出一个没有结局的故事，又牵连出另一个接近主题的结局。由故事中的人物各执一词与电影结局，表达了人性自私自利的深刻内容。
这部电影的主旨，就是影片中的人物所言：世道人心，人性愚懦，对自己都不能完全坦白。当每个人都不被信任，就是地狱了。
《罗生门》电影观后感(篇8)
《罗生门》是一部由黑泽明导演、演员三船敏郎、京都木多野电影制作的黑白电影。该电影于1950年上映，它不仅获得了国际电影界的高度评价，而且也改变了日本电影的面貌。《罗生门》对于描绘人性的极端暴力和欲望具有强烈的震撼力，是一部令人难以忘怀的电影。
影片的故事发生在日本的战国时代，一个三杆友惠（三船敏郎饰）被雇佣在一家寺庙中作为看守，因为长时间没有工作，他的精神状态变得非常糟糕。短时间内，他担任了三名主角的讲述者，他们都是在出现罗生门（一座被废弃的门）之前等待降雨的人。
第一个人是一名叫做木村（清水将夫饰）的偷！他承认自己是一个窃贼，通过逼迫他进入一家玉器店，他告诉了所有人他和他的妻子由于贫困已经沦为罪犯，妻子最终遭到谋杀。
第二个人是一对武士，三下五除二的抢劫一名叫户田城男（宫城)，并教育成为自己的仆人。该武士（加藤武饰）与他的妻子（八千草薰饰）在战斗中遇到了城男，并根据他们两人的承认杀了他。
最后一个人是一位女礼仪（村田雪子饰），她被迫与想要白嫁她的一位神父（长谷川一夫饰）结婚，但是她拒绝了他的计划并杀死了他。
三个关于罪恶的故事从不同的角度揭示了人性的黑暗面。在《罗生门》中，黑泽明将人性写得如此毕竟，以至于有时观众难以分清善恶。电影并不简单地告诉观众谁是罪犯，而是探索了罪犯背后的背景和原因。
三个故事中的每个人都经历了不同的困境，因此电影成为了探讨社会问题和人性问题的探讨研究材料。观众们不得不经过一些较深层次的思考才能理解电影的真正含义，这是《罗生门》的最大功绩。
影片的艺术风格以其非线性的叙事技巧而著称。它通过交叉反复地讲述故事来传达毫不相关但令人深刻的深刻信息。黑白画面和简洁而又精美的摄影技巧强调了影片的凝聚力和生动性。
总的来说，电影牢牢地掌控着观众的情感，使其思考和感受到即将发生的生命之死。在这样的电影后，观众自然而然地产生了深深的印象，而这正是电影的优势和致胜点。无论你是一名电影爱好者，还是一名文化研究者，在观看《罗生门》后，在感受到其独特魅力的同时，也可以以自己的方式解读它，让它成为你思考的对象。
《罗生门》电影观后感(篇9)
以前没有看过黑泽明大师所拍的电影，尽管他名气很大，一来是因为这是一部黑白片，年代久远，不想看，二是经常看一些商业大片，习惯于看一写视觉效果、特技，看了之后就忘掉。
近来，经朋友推荐，还是看了《罗生门》这部影片，这部挖掘人性丑恶的巅峰之作，刚开始看感觉不到有什么异样的地方，反倒感觉很平庸，但到后来，影片中人物的特点好象自己也有，就跟看过小说阿Q正传一样，它挖掘了人性中一些固有的东西。
影片的故事由三人在罗生门边躲雨而展开。此三人是云游和尚、砍柴人和乞丐。砍柴人自言自语：真是看不懂、看不懂。在乞丐再三追问下，砍柴人讲了如下一件事：
三天前砍柴人进山去砍柴，在山里看到在一把女人用的木梳傍有一具武士尸体。砍柴人赶紧到衙门去报官。差役抓住了杀死武士的强盗。在公堂上强盗承认见武士妻子美貌，强暴了她。由于武士妻子坚决要他俩决斗，在决斗了23回后，他杀死了武士。强盗想以此夸耀自己的武艺高强。武士妻子却说，她受强盗侮辱扑到武士身上哭诉，昏了过去，手中短刀误杀了丈夫。这时公堂上让女巫把武士的灵魂招来审问，武士说，他妻子唆使强盗杀他，他十分羞耻，拿起短刀自杀的。砍柴人还说，其实他看到强盗与武士两人的决斗，开始由于没有讲，是怕受到牵连（因为他自己拿了那把短刀），其实两人的武艺很平常不像强盗所吹嘘的那样，是强盗砍死了武士。
正在三人谈至尾声时忽然听到婴儿哭声，乞丐找到了被遗弃的婴儿，想剥那弃婴的衣服，被阻止后，砍柴人说，我已有六个孩子，不在乎养第七个孩子，让我领养吧，和尚把孩子给了砍柴人。雨过天晴，夕阳照着砍柴人离去的背影。
简单的故事，简单的人物，简单的场景，却在大师的手中变成一部扣人心弦的不朽之作。它揭示出人生的真相，象锋利的刀刃划过皮肤一样，既痛且快。真相是，在这个世界上只有事实，没有真实。叙述者越多，我们离真实越远。每个人都是从自己的角度去看世界的，都遵从经济学中的理性人假设，追求自己的利益最大化。武士、强盗、妻子、农夫莫不如是。所以说，真理是丑的，真实是不重要的。其实每个人在描述一件事情的时候或多或少地带一些修饰，为了冲淡或掩盖那些自己不愿展示的一面。那是如此的自然，以至于很多时候你自己都不会意识到它们的存在。再回头想想，强盗、夫妇、樵夫等人编造的故事也并没有那么恶意，至少只利己没有想着去损人。
人性的话题实在沉重，我认为从来就没有好人和坏人之分，只有制度的好坏之别，在一个好的制度下，坏人也能变为好人，而在一个差的制度下，好人也变为了坏人。只有我们的制度健全和完善了，才能达到人性本善的那种境界。
《罗生门》电影观后感(篇10)
前几天闲来无事，看起了老电影。其中之一，《罗生门》，1950年日本导演黑泽明的作品。知其名年久，却是第一次看。影片开始的场景，沉闷迟缓，两个男人木呆呆地坐在座破庙前发愣，直到路人好奇搭讪后，情节慢慢地展开，却是一场对人性的不带血光的彻底揭露。一个强盗垂涎于路过山林中的武士之妻，在制服武士后强暴了武士之妻，武士随后身亡，目击的人有樵夫，道士。很简单的案件，在官大人面前却各有说辞，包括武士妻，武士借女巫还魂后的说法，也和别人的描述不一样。每个人都把自己描述得近乎正面，几乎每一个人都将自身置于最利于自身的境地。然而一定有人说谎了，可电影并不去揭示说谎的人是谁，影片的着重点的是人们替自身开脱的这一事实，这一人性中趋利避害的本能。
注意，这部电影里唯一一个坦然承认自己杀了武士的人是那个罪大恶极的强盗，在他的描述中，他是被武士妻迷住了，但他认为他是经过和武士决斗后因武士落败而取得了占有其妻的权利，之后当武士对被玷污的妻子表现出鄙夷和唾弃的态度后，他还挺怜香惜玉地请求其妻跟他走。后面的两句描述与别人的有很大出入，但前面他居然不怕被官办地承认他杀了人，令人忽然不能完全恨他起来。特别是当看到影片将镜头一个个对准其他人，从他们口中说出的完全是替自己开脱的另一种当时情境时。我忽然想说一句话：无耻有时候比虚伪还可爱点。
看完这电影我有很深的悲哀，这部1950年的电影引起六十二年后的我的共鸣，是因为这里揭示的人性之丑在我们生活的环境中比比皆是。更悲哀的是，相比当时，如今的日本显然国民素质，诚信度有了相当大的提高。可我们这里呢？
国民教育水平在不断地提高，文盲比例越来越少，可是国民素质中的劣根性却越来越重。
成人世界里充斥着谎言，无论做得多么荒唐的事情都会想尽办法自圆其说，掩饰真相，掩耳盗铃地美化自身，言不由衷，言不及意地打呵呵，这些影片里的人物都还活在当今的我们周围啊。
如果说影片中各角色的诸多表现是为了逃脱官责，如今我们周围的现象的产生动机源自哪里呢，是利吧？
看来利真是把刀，可以把人身上的骨气剔出去，让人的内心变成软骨头，可以随时哈下腰来。为掌握了利益大权的所谓贵人作揖嗑头。嗑就嗑了，还不敢让人看见，甚至还自己骗自己说没嗑，也是种罪恶。
但我也不认为不为利而不折腰的人最可敬，因为饱肚之人不懂饿汉之饥。置于死地还能硬抗着死撑到底的，因为真实坦然，是真汉子。
所以我最祟敬的是宁死不食周粟的那类。最恨的是虚伪虚荣的货色。可惜后者在现世丛生。只希望这类人能离我远点再远点。
《罗生门》电影观后感(篇11)
在下雨天看完了下雨天讲述故事的《罗生门》，努力回忆才发现好像除了多襄丸电影中的其他人物都没有名字，但这六个主要人物的形象却像是深深地扎在了脑子里，因为他们都太像自己了。
三个在罗生门下讲述讨论故事的人被赋予了点明主题的人物，而有关世道人心还能不能让人相信这个宏大的命题从不同人的角度看自然有不同的解读。和尚代表的是一类相信世间充满善意的人，即便了解了人类的丑恶嘴脸，只要出现一丝向善之光他仍会重新坚定自己的信念。故事的讲述者似乎代表了最普通的人群，他们看到丑恶之事时会先想办法保护好自己的利益并尽可能使之最大化，之后再考虑维护正义。但在他们的心中头顶还是有三尺神明的，他们会想办法去赎罪，让世界少一些黑暗。也正是他们给了那些相信这个世界纯洁美好的人一丝希望。而后闯入罗生门的人显而易见地代表了对这个世界和人都充满了绝望并以此为借口心安理得地使这个世界、人性更黑暗的人群，他们可以理直气壮地指出别人的过错，并对自己的罪行毫不遮掩，他们似乎在嘲笑这个世界对人类的玩弄，也在嘲讽人们之间明明没有了信任却仍虚伪地不肯承认自己的自私。这三类人在任何时代任何国家都存在着，虽然比例会有变化，会受到各种各样的影响，但总有人坚定自己的理念，这是不可否认的。
故事中很巧妙地把一场杀人事件用四个不同的版本讲出来，看起来似乎故事讲述的版本最客观最可信，但当回到整个电影要探讨的主题世道人心是否可信时，所有的版本似乎都不再真实了，因为影片本身就想传达给我们人一定会站在自己的立场上的。多襄丸和那一对夫妇共同经历了一件事，但三个人的讲述却分别突出夸大了自己，换言之，讲述出的自己都是理想中的自己。多襄丸企图夸大自己的英雄主义形象，这也是为什么全片只有他一个人有姓名并且描绘出一个敢做敢当的自己的原因，这也可能是受了武士精神的影响，为了一个战利品而进行决斗；那个妻子则是想充分地将女性软弱的一面展现出来，以此来掩盖自己的犯罪动机。她把丈夫的死描述为不肯原谅自己被迫犯下的错自杀而亡，以此把自己放在了一个受男性欺压别无选择的境地。但讽刺的是，若把故事讲述者所言看为是客观真实的话，那么她恰恰是利用女性的尊严诱使男性为她搏斗的。丈夫似乎是影片中的唯一受害者，所有的故事也围绕着他的死亡而展开。在其叙述中，他将妻子描述为了一个为性命而苟且的人，对多襄丸倒是体现出了几分尊重，而为了合理并体面地解释自己的死亡，他称自己自杀身亡。当我们将这三个人故事讲述的不同点抽离出来并分析时，我