观后感范文网 >地图 >电影观后感 >

千与千寻电影观后感

《千与千寻》电影观后感范文

时间:2023-12-23 作者:观后感范文网

《千与千寻》电影观后感范文8篇。

探究与“《千与千寻》电影观后感范文”有关的主题是本文的关注点。读书有利于人们的成长,观影同样也不差,好的影视作品通常能够让我们获得新的收获。影片观后感可以为观众提供更深入的体验和感悟,观后感写作,提升写作技巧。让我们都成为自己的灵魂导师努力进步!

《千与千寻》电影观后感范文 篇1

生命是很重要的。最感动是白龙和小千的情感。从落地生根的缘分生长成患难与共的刻骨。小千有坚定的亲情和责任感。她终究要带父母步回生活正轨,重拾了爱的温暖。我们要珍惜生命,珍惜真情和友情。下面是小编为大家收集关于2019电影《千与千寻》影评大全,欢迎借鉴参考。

《千与千寻》影评

在以往影片中 宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间,大多是森林,例如风之谷中的森林,普拉达的自然景观,龙猫居住的大树和乡村美景等。画面上森林占了很大的比例,色彩上以绿色、蓝色为主,分多层次展开,制造了一种视觉效果,从而激起相应的心灵感应。

《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景,同时故事的主要部分不再是在森林,而是安排在一个日本古时期的澡堂。虽然说该片在影像技术方面有突破,是首次以全数码制作的动画电影,在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感,但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越,而是有了较前期更深的用意,一方面借此场景表现日本民族传统文化,本土观念更易回归,另一方面,场景本身有其寓意,千寻在这个场景中成长与洗练,不仅是对人身体的洗礼,更重要的是对人类灵魂的洗礼 。

千与千寻--一直以为这是两个人的名字,结果是一个人的,前一个是被给予的名字,后一个是被剥夺的。这个故事其实是属于两个名字的,琥珀川与千寻。宫崎俊有着天下最迤俪的幻想,他给你的比你想要的还要好。好,伴随着苦难,却不伴随着虚假。好的好,不是残酷的好,不是骇人的好,不是为了毁灭而建造的好。

《千与千寻》影评

说到这部影片,不得不提提该作品的的作者—宫崎骏老人,昨天还在新闻里看到,这个73岁的老人,与奥斯卡二度结缘获得了奥斯卡终身成就奖。如果从1984年宫崎骏在吉卜力工作室执导的《风之谷》开始算起,宫崎骏至今推出的只有10部动画电影。在这些影片中,除《红猪》有一些成人的幽默感之外,影片的一号主角无一例外都是“梦幻”少女,相应的影片的男性也多是少年。这也许正是喜欢宫崎骏电影的观众中女性比男性多的原因之一。为什么宫崎骏特别爱表现这个年龄段的人?原因是,因为少年的心灵“清澈”。

说宫崎骏电影中有“未泯的童心”并不准确,事实上宫崎骏的内心与电影作品一样,都不是一个儿童,而是一位少年。儿童的心灵还是蒙昧的,但少年已经拨去了童年混沌的阴翳思绪,复杂滞重的成年人世界还未到来,所以这个时期是异常清朗的,可以说,宫崎骏的电影不论是第一部还是最后一部,是什么样的主题,它看待世界的目光都仿佛是一位“清澈的少年”。很多人会认为,这样的“心态”可能是“保持”的。事实上宫崎骏并不是,他的奇妙之处也正在于此。——我们青少年时期看宫崎骏,他就像是小伙伴,但等我们有了一些人生经历之后再回来看他的作品,你会惊讶地发现宫崎骏的世界像湛蓝的海洋一样,是极为开阔、丰盈,超越年龄、时代、国籍、文化界限的。在这样一个审美宇宙中,宫崎骏及他的作品始终心灵清澈,而这种“清澈”绝不像“少年”那样脆弱、易逝,它有着坚不可毁的感染力,我想,这大概是因为宫崎骏尊重万事万物,也获取了自然法则中的“修复”能力。拥有了不同寻常的过滤“污染”的功能,宫崎骏才造就了自己清澈而深刻的人文主义世界

《千与千寻》影评

单从这部片子看, 宫崎骏的世界中没有迪士尼式的绝对的好人与坏人,它更似乎是真实世界的隐喻。千寻在百般不情愿中,不得已被父母带入的这个神灵的世界,不是像极了年轻人不得不逐渐面对的成人社会吗?在这个世界中,每个人都必须通过工作找到自己的价值和位置;每个人都逐渐变得势利而且世俗,为了填满欲望而生活。片中出现的无脸男,即是欲望也是诱惑,他学习人类的欲望反以诱惑人类,并因为人类之欲望而膨胀,汤屋的人们争抢着取悦欲望,直到欲望将他们吞噬,才引起他们的恐慌。然后他们将这场灾难怪罪于千寻,因为是千寻最初将无脸男请进了汤屋。可是节制的欲望本是无害的——就像无脸男离开了汤屋后也会变得温顺——只有人类自己难填的欲壑才会酝酿出灾难。

《千与千寻》影评

汤屋中唯有千寻能够抵制欲望的诱惑,原因就在于她没有忘记自己的名字。而汤婆婆就是利用夺取人们的名字让他们忘记了自己的本质。千寻也差一点就忘记了自己的名字不是吗?这不像极了那些刚刚羽翼丰满的年轻人,被物欲迷住了眼,忘记了本来的梦想和信仰,在欲望的歧途中渐行渐远。

《千与千寻》影评

“我寻到的光明,一直就和我在一起。”宫崎骏说也许是Always with me这首歌,给了他千寻的故事。这首歌最终成为了本片的主题曲,就像歌词中唱到的:“每一次我们跌倒在地,仰望天空;我们惊异于她的湛蓝,似乎是生命中的第一次。” 旅行和冒险的意义就在于:寻找了才知道原来最明亮最温暖的力量就来自我们心底。在宫崎骏的世界中,万物皆有灵性,连萝卜中也有神灵。千寻帮助的河神,正是因为人类的污染而变得面目全非;千寻爱上的少年不是别人,而是一个河流的魂魄。唯有人与万物和谐归一,才可以发现,生命中最美好的事物都是免费而来的。

《千与千寻》影评

「无面人」是电影里一个十分重要的意象。没有嘴脸、没有自己的声音 ( 要依靠吞食外物,强行用别人的声线 ) 、没有名字,只有一个像面具的外衣,内里空空如也。这正是都市人的真实写照。无面人像一个没有脚的幽灵,无意识地走到浴场的入口。来到浴场,这些天神 ( 现代人 ) 寻求心灵的休息。无面人到了这儿,用黄金买了所有人的心,吞了青蛙,同时吞了别人发声的权利 ( 金钱收买了所有人 ) 。因为小千的怜悯,寂寞的他对小千心存感激。无面人一心用金钱交换小千的陪伴,可是遭到拒绝--「拒绝」来自一个小朋友的心,这个「拒绝」其实人从小便应该明白,可是所有的大人都忘记了这个真挚的道理--不可以因为金钱出卖自己。黄金瞬间变成石头,这是它原来的本质,黄金之所以是黄金,全是人所加诸的心理投射。由小朋友作为控诉社会的领航者,可谓神来之笔。

无面人一心用金钱交换小千的陪伴,可是遭到拒绝....

《千与千寻》影评

「巨婴」身形之巨大,正是成人给与他们爱护的具体化。「巨婴」住在一个布置精美的房间里,受尽保护。大人害怕小孩染病,想把他们放于一个温室之中,因此造成他们任性、自我、脆弱的性格。其实他们从来没有病,相对小千,小千的勇敢、坚定,才是宫崎骏所盼望社会所拥有的儿童。电影里小千常常碰壁,但正因如此,她才会成长。电影的最后,小千凭自己的信念和感觉找回自己的双亲,停泊在随道外的车早已铺满尘埃,不知不觉间,孩子已经逐渐成长了。

有人说这是一部成人童话,确实,片中传达的关于成长的无奈恐怕只有成年人才可以理解。但我认为《千与千寻》更像是一个老人给孩子们缓缓道来的一个斑斓的寓言,告诉他们不要害怕成长,因为人生终归是一场旅程;但这个老人也鼓励他们不要失去童真,永远都保留孩童般的心灵和眼光去感知世界。

如果说迪士尼编织的是美国式的梦:它抽离掉丑恶只留下美好、努力说明梦想力量。那么宫崎骏的梦则是东方式的:婉转、深刻又略带复杂,在委婉的告诉你世界的真实,但同时又让你不要忘记这个世界的美好。

《千与千寻》影评

我之所以认为《千与千寻》是难得的佳片(绝对是宫崎骏最优秀的作品),因为这是一部不光靠看和听,还需要心灵去感受同时用幻想去填满的电影。很多时候我们被某个细节感动,却又说不出究竟为什么,就像片中千寻乘坐海上的列车去往另一个城市的片段,即勾起了每一个观者关于独特个人经历的回忆,却又引起了某些微妙情感的共鸣。《千与千寻》的调子是伤感的,即使在碧海蓝天的图画中,抑或神灵世界的斑驳光影中,这种伤感仍然渗透到电影中的每一个角落,攫住观者的心。这即是宫崎骏的怀旧之情,同时也是成长带来的伤感。

《千与千寻》影评

人生的诡计就在于,你总是相信明天比今天更好——这样你才有继续活下去的理由——但是随着岁月的流逝,你会发现最美好的时光永远在过去。于是我们总是在年幼时渴望成长,然后在成年人的世界里怀念过去。这是心灵和时间之间的龟兔赛跑。

其实我一直都觉得卡通并不只是小朋友的的专利,它亦可以是成人对人生及周遭的事情有所反思的题材,《千与千寻》正是最好的例子.......

大学作为我们人生的重要组成部分,理应成为我们成长的地方,这里就是一个小社会,生活着来自各地的人,每个人都有自己的优点与缺点,我们要做的就是从他人学习优点改善自身缺点。就如同千寻一样,面对陌生汤屋内的种种不适,她谦虚认真的努力学习着,学会了感恩,学会了坚强。我们的大学生活不可能一帆风顺,我要在这独立下来,也许我们不能再遮蔽在父母的屋檐下,但我们已肩负起自身的责任,这个社会就是我们这样的一个个人组成,我们想要步入社会,就要去适应他人,理解他人,融入他人。其实我们的成长是一种妥协,是我们真正开始了精神的思考,也许我们每个人都有自己的个性与特点,但社会给与了我们一个枷锁,放开眼界,独立坚强,学会感恩,这是社会希望我们走向它的途径。而且在成长的途中,我们需要真心的朋友。好朋友千金难买,当千寻离开父母走投无路时,是白龙在旁鼓励她;当千寻不会工作笨手笨脚时,是小玲耐心教会她;当千寻搭乘电车路途迷茫时,是朋友们一起相伴同行。我们也许会感望,一群朋友坐着电车行驶在大海上,海天一线的水面拂过一淅淅波纹,车窗前的场景飞逝闪过。一起度过大学,一起面对困难,大学里的朋友是我们一生的财富,我们在相互接触中感受情义。真正的成长并不全是自己的努力,这里有有父母、老师、朋友等许多人的帮助,我们要心存感恩的心,帮助这个社会,把责任融入生活。

《千与千寻》电影观后感范文 篇2

很久很久没有这样一部让人华语电影,可以让我在100多分钟里沉浸在影片所呈现的破案、复仇的烧脑剧情里了。

一个温馨和睦的家庭被个权贵混蛋小子搅乱了生活,家人为了保护自己,反杀了他,却迎来了更猛烈的调查报复,然而在电影的最后几分钟中,剧情再次翻转,被埋在泥土里的羊扭转了“真相”。

值得一提的是,本次肖央真的是影片中最大的惊喜!

本来对他的印象还是停留在上一部《唐探2》、《情圣》里,本次出演了李维杰这个角色,将一个心思沉稳的父亲,和一个矫捷敏锐的帮逃者演绎的出神入化。

陈冲可以说是再一次贡献出了教科书般的演技,每一次的怒吼都让人对她的角色恨入三分。谭卓则是一如既往的细腻动人。全员演技在线,作为一部国产商业电影实属难得。

说回电影故事,影片的情节远比电影平台上的故事简介来的更错综复杂、烧脑刺激,细细观察不难发现,这不是一部单纯的娱乐商业片,而是一部相当严肃的电影,它探讨的不仅仅是表面的这装反杀案件,更是正与反的对立,以及女性世界的崛起。

影片中,李维杰的大女儿收到了警察局长儿子的强暴,却遭遇了来自警察局长一家更残酷的调查,明明受害的是女性,可背负痛苦的还是女性及其家人。

在日常的新闻中,我们也时常能看到那些关于女性受害的新闻,在网上评论的只言片语中,总是轻而易举的能够看到有人说“谁让她穿的这么少,活该!”等言论,令人心寒。

在中国这样的父权文化下,权利是具有绝对的强制性的,这种强制中就带有暴力,在这样的大环境里,女性便是暴力最大的承担者。《误杀》却用了一种几乎是浪漫性的语境,安排了一场高智商逃脱,在某种意义上来说,这是中国第一部不物化女性的电影,这是一部为女性发声的影片。

整体来说,这部电影属于中上之作。

实力戏骨同台飙戏,人物性格塑造到位、情绪也表现的很饱满,让人能够完全沉浸在情节中。作为一部年底的贺岁大片,实在是再完美不过了。

《千与千寻》电影观后感范文 篇3

《千与千寻》看似是一个写给10岁小孩的童话,但里面却蕴含许多东西,不是一个10岁的小孩可以理解的,我觉得她更适合大人看,尤其是在今天这样一个物欲横流的世界。影片中的主角是一个年仅10岁的小女孩千寻,她迫于现实的无奈,只能和熟识的'同学,朋友,老师们分别,去一个陌生的地方。去往新家的路上,沿途的风景虽然很美,但千寻却无暇顾及。由于爸爸的过于自信,他们在一个岔路口迷路了。故事从千寻拒绝走入未知的隧道彼端,到害怕或孤独影响了她尾随父母之后开始。

后面的历险也就接踵发生了……这些就是心灵苏醒的引线。然后一切开始改变。幽暗的庙宇隧道尽头,隐藏着多少灰黑烟尘,对一个小女孩来说,固然无法预言。在一家美味飘香的饮食店里,父母贪心偷食,而千寻却没有一点被吸引,她一个人在外面游玩。受到小白的警告,她跑回了那家店,但一切都已面目全非的。原来他们由于贪食而触犯规条而变成了猪。千寻为救父母,而在这个虚幻的世界里靠艰辛的体力劳动生活。面对或暴戾或无情的众神仙们,在艰难中无从选择,只能从基本的生存中寻求出口。

神仙的世界里,有好人也有坏人。无论是表面冷俊内心复杂的小白,还是锐利热烈的小玲,抑或沉着寡言有很多手臂的锅炉爷爷以及帮他填煤球的“黑色小精灵”们,他们都给予千寻很多帮助。与蛮横的汤婆婆相比,我们可以感受他们的平静,以及被宿命控制的内心图景。而另一个澡堂来客无面人,却缺乏性格,比现实中的千寻更加软弱,随波逐流。因此,千寻自此甘当无面神的导师,为他寻求生活的出口。

片中有一段摄走了我的魂魄,碧蓝天空下,茫茫大海里的火车,千寻和无面人安静的坐在位置上,其他乘客造型类似照相式绘画里的影子,无比安静的上车,下车,或者等候自己的那一趟列车。这个景象让人强烈的想到人生,宫崎峻描画的往往不是列车在路上安静前行的日常景象,就是到站时的末日景象。路途似乎没有尽头,但却总会在什么地方与什么人相逢,所谓命运,不过如此。他的影片里总有御风而行的生灵,天与海分不清楚的界限,很难说宫崎峻秉持的是圣埃克修佩里一般的飞翔激情,还是如同押井守所说的,把神风突击队的精神贯入到他的电影里。但是好在至少人们可以在他的电影里回忆起童年的纯真,分享他对人类未来的思考。至少那些默默无言纯净世界的树始终在那里,为我们,也为所有人展开想像的翅膀。至少爱幻想的人可以乘上宫崎峻的火车,跟着他安静的看风景,眼睛悲悯。雨一直在下,流淌过悬崖汇聚向低地,太阳出来的时候,山谷已变成海洋,树木在水下继续苍翠,火车在海面照旧每日飞驰过一个个小站。小玲用木头澡盆将千寻送去车站,看到铁轨后,千寻跳下水脱掉鞋子慢慢向站台跋涉。我努力搜寻着对电影残余的回忆,始终浮现那一条隐浮在海面的轨道,被蔚蓝寂静的大海拥抱。当千寻牵着寻回名字记忆的小白(那时他已经恢复原名“琥珀川”)的手,在现实的那片天空中云翔,心情畅然,了无牵挂,故事也走到了尽头。

《千与千寻》电影观后感范文 篇4

没有花哨的动画技术,也没有复杂的人物情节,它讲述了一个类似于西方童话中《绿野仙踪》的故事:千寻和父母误入一个异常诡异的古镇,父母变异为猪,处于被宰杀的危险境地,在汤婆婆的徒弟小白,锅炉爷爷和小玲姐姐的帮助及自己的不懈努力之下,终于一家人团聚。即便如此,但作者的感情处理得很细腻,所以很感人,即使是在八万神仙鬼怪登场的幽冥之地,也往往能感受到日本民俗中的世态人情之美。这也是本片最吸引的地方之一。

人不能不劳而获,也不能沉迷享乐之中。如同千寻的父母因贪图美食而一发不可收拾,最终落到变成猪的悲惨境地。又如汤婆婆的宝贝儿子,整天只知道吃喝玩乐,而对钱婆婆的法术却手足无措,变成一只硕鼠,行动也要靠一只虫子来带。相对于他们,善良勇敢的千寻却在这样一个世界,通过自我努力抓住机遇首先感动了锅炉爷爷找到了工作,后又为河神洗净身子得到了一粒药丸,而这一粒药丸也救了许多人。

千寻的父母在现实生活中就是那种贪图享乐而不顾他人的自私的人,我想即便千寻将他们救回来也改变不了他们的本性。而“无面人”则代表了社会中的另一群人,孤独、寂寞,面对许多人的奉承、虚荣心膨胀、贪婪美食,最后体积越来越大。千寻,这个10岁的小女孩,只是社会中的少部分人,他们凭着他们一颗善良真诚的心拯救了许多像“无面人”的人。

最终千寻找回了家。“千寻”是他的名字,而名字只是一个代号,最重要的是能够认清真实的自己,不要想白龙那样迷失了自我,搞到后来自己伤痕累累,所幸他还是在千寻的帮助下找回了自己。

除了讲述人生的道理,作者还不忘提醒观众们环保问题,借河神来洗澡却洗出一堆垃圾来提醒观众们关注环保问题。

作为一部带有感情色彩的动画,在令人感动的同时给人们无限思考,蕴含着许多人生道理,绝对是一部值得细细品味的好电影。

这是上映的宫崎骏动画片,现在才想去看。有点迟啊。但也弥补这一空白。第一次看宫崎骏的动画片是《龙猫》,那么《千与千寻》可以算是第二部了。《千》的故事看似简单,其实蕴含着深刻的人生哲理。刚开始看片子时,被日本片的鬼魅气氛吓到,我不喜欢看日本片,所以这里出现的日本扇子,日本曲子,还有奇奇怪怪的角色,让我感到有些恐惧。神出鬼没的无脸男,我联想到《午夜凶铃》。啊!但是,也被唯美的图画紧凑的故事情节吸引。

人一旦贪恋,就会变成猪。思想滞后,不思进取,贪图享乐就会变成任由宰割的猪。就算是自己的父母,也有错的时候。所以,要有自己的思想,即使是自己的父母亲,也不能一味盲目地相信,他们一样是人,他们一样有缺点,当你看到父辈沦落的时候,你要勇于去解救他们!这让我想起了我们中国“不孝有三”中的一“不孝”:“阿意曲从,陷亲不义”,意思是一味顺从,见父母有过错而不劝说,使他们陷入不义之中。这是我在片中深深的体会。

我们一直追求着更快,更强。却在匆忙前行的道路上遗失了更重要的东西:那些曾经亲切的文化、那些曾经敬畏的自然已经为我们远远抛弃在身后,我们已经走出的太远,远的找不到回来的路。而宫崎骏所做的就是为我们留下一段标志。当我们穷途末路之时还能寻着他的脚步找回依稀的曾经,这或许也是电影“寻”的意义所在。

荻野千寻,一个与宫崎骏笔下的女主人公截然不同的存在,她不够开朗,不够勇敢,甚至不够漂亮,然而她却是真实的。她就是我们日常生活当中常见到的普通女孩子,和我们没有什么不同,同样会因为转学而难过,同样会为身处一个陌生的环境而感到害怕。我们之所以会喜欢千寻,就在于在千寻身上我们看到了自己。而宫崎骏要告诉我们的正是这样一个关于成长的故事。一个胆怯娇气的小姑娘一下子被抛弃于完全陌生的环境当中,一无所知,束手无策,迎面而来的困难时如此的巨大。那座必须要登上的楼市那么的高,那段必须要走的桥是那么的遥远,那道必须要下的梯子是那么的陡峭。

虽然白龙可以帮助千寻,然而正真完成这一切却只能是千寻自己。她只能自己寻求锅炉爷爷的帮助,自己面对汤婆婆的刁难,自己肩负起拯救父母的重任。尽管千寻一开始被批评没有力气,笨手笨脚,没有礼貌。然而她还是很努力的坚持下去,努力去适应,在适应的过程当中学会了成长。

电影告诉我们人是不会被轻易打倒的,那秀儿生命当中仿佛无法承受的痛苦与悲伤最终成就了现在的我们,使得我们能够迎面风雨,战胜磨难。在这过程当中千寻也变得坚强勇敢,独当一面。她不惧怕恶臭,成功帮助河神祛除污秽,从而获得了具有净化效果的药丸。而河神被人类排放的垃圾所污染,变得面目全非,浑身散发恶臭的受难者形象,则体现了宫崎骏一贯的Yui与工业文明的反思,对于人类命运的关注。净化则是电影涉及的另一个主题。“钱汤文化”在日本由来已久,钱汤是日本公共浴室的俗称,也是电影当中钱婆婆、汤婆婆双胞胎姐妹名字的由来。自公元七世纪日本圣德太子倡导佛教以来,佛教当中清心净身礼佛的观念就广为流传,成为日本民众生活的重要组成部分,加之日本温泉资源丰富,使得清洁感成为日本天然的追求,而这种清洁感表现在电影当中,一是沐浴净身,一是净化心灵。

看了电影《千与千寻》,真的发现导演一直在用比喻的手法描述了现在的生活。两个名字却说着同一个人,意思就叫我们不要忘记自我,坚持自我。而爸妈扮演角色“猪”却也提醒着我们不要贪婪,不要没有经过别人的允许就开始吃。同时这部电影也教了我们一定要懂礼貌,懂得珍惜友情,亲情和爱的存在,就像电影里好多人物对千寻伸出援手,就像千寻一直保持着救爸爸妈妈还有小白龙的心,就像帮助无脸怪洗心改革,...

奇怪的是,我印象挺深刻的是那个“小”宝宝变成小动物后出现在钱婆婆家里,千寻要求婆婆让他们变回原样,而婆婆也说了只要他们想变就可以变回来因为已经没有魔法了,可是“小”宝宝却摇了头表示拒绝,当看到这画面的时候我很惊讶,心想他们不想变回原样因为了解了懂了。可是在最后的部分,“小”宝宝变回原样帮助了千寻说服掌管人,也就是ta的妈妈。

虽然还有其他的感想也看了别人的一些,真心觉得这部电影拍的好!

一些电影中的经典语录:

-有些事情是不可能忘记的,只是一时想不起来。

-已经走到尽头的东西,重生也不过是再一次的消亡。就像所有的开始,其实都只是一个写好了的结局。

-用善意的心情去理解别人的话,会让世界单纯美好容易。世界如此之大,我却能幸运地遇见一些人。

-很多事情不能自己掌控,即使再孤单再寂寞,仍要继续走下去,不许停、也不能回头。

-不要吃太胖噢,会被杀掉的!

-一直向前走。千万别向后看。否则就永远回不去那个世界了。

今天忽然听到千与千寻的主题曲,然后忽然有点感动,想到最后最后一句台词“我想起来了,我的名字是赈早见琥珀主。”眼泪忽然就留下来。

曾经觉得电影难懂,没有详细的倡导人生是什么样,而且也没有浓烈的感情阐述,就连中间那个黑衣怪人也让人觉得似乎有深意,而且白龙被巫师婆婆的纸飞机追赶,还有千寻和煤堆精灵那么友好,和巫师婆婆孙子的感情……原来以为这就是一个个人英雄主义的剧本,孩子努力救出那些在世俗里丢失自己的父母。但是今天回想起来,却看到了新的东西,奥斯卡奖的片子深奥,耐看。

1.这个电影是在讲人生要坚持自己的梦想,不要为了一点点的诱惑而忘掉自己的一生

在协和这两年里,我一直在告诉自己,每天要进步,每天要追自己。但是忽然意识到当你习惯去做某些事情而忘记突破的时候,你就不是千寻了。生活中大部分人或许都变成了那些猪,他们好吃懒做,不愿意接收工作,不愿意成长,不愿意承担,只想要老婆孩子热炕头的生活。

但是无论在哪里,生活都会告诉你,当你不工作,那生活会鞭打你,而如果你长的越来越胖,越来越贪得无厌,那你离死就不远了。这里的死,可以理解成很多种意思,妻离子散,工作被人挤兑,你的生活变成了笑话……

我们都喜欢千寻,喜欢她那种果敢和率真,然后如果我们是那堆煤团精灵,或者是那个婆婆的外孙,也都愿意帮助这个懂得感恩,单纯和善良的孩子。我们能够看到,即使商业化的世界里面足够黑暗和复杂,但是你也可以尽可能帮助别人,并且做好自己的工作,而且这些都将会成为一个报应,一环扣着一环,前面做到了,人生会加速,而如果是后面没有做到,那么人生或许没有那么顺利,只是你想要真正的找回自己就不容易了。

白龙,可以算是生活中的追梦人,我们一直记得我们的梦,我们想要从生活中的肖申克中逃出去,但是却忘记了最初的目标和名字。我猜想那些纸飞机,一定是为了惩罚白龙想要从这个完美的体制里面逃出去的惩罚。而我忽然觉得很感动,因为白龙找到了自己,在懵懂的爱情中,白龙和千寻相爱,相互帮助,最后千寻提前找到了自己的目标,而白龙许诺,我找到自己的名字啦,未来我也会实现自己的梦想,忽然就觉得很感动。

我们一辈子都在追寻自己是谁,那个名字其实就是一个符号,重要的不是名字本身,而是我们是谁,我们要到哪里去。很多人终其一生都不能够找到,不得不抱憾终身。

而很多人不断的找到,却又不断的失去,就像白龙一样,所以为什么我们会特别喜欢千寻,因为他果断勇敢,永远朝着自己的目标不断去做,绝不后悔。

现实中,我们有猪,有白龙。有一点毋庸置疑,就是我们的本性都是猪。

我们想要愉快,想要快乐的生活,但是即使是及其富有的人,也会在每天享受着闲暇之余,去羡慕别人能够无忧无虑的享受一米阳光。

如果认清这一点,那如果千寻极少有,那不如我们选择做白龙吧,我们不断的学习,不断的努力,或许不如千寻那般果敢,能够直奔自己的目标,但是我们也可以不断的实现和超越,至少我们有一天或许想清楚自己是谁,或许遇到那个千寻,她或许是一个mentor,或者是你的前女友或者前男友,那时候我们了解到了生命的意义。也就在向着我们想要去的方向走去了。

人生中工作是必须的,电影里面的食物,都是给工作完的人吃的,而如果是一个外人想要吃这些东西,想要侵占这些东西,就会受到惩罚,这或许也是社会规则的艺术化体现。如果是好吃懒做的人偷了东西,那是要坐牢的。

在协和办社团,有时候我觉得我似乎很懂人生是什么,然后引导同学们那样思考,不断学习哲学思维,也不断的提升自己的能力,不断的输出价值告诉大家,生活的多样性,世界有更多的可能,一切都可以准备。

但是很多人不知道我慢慢的做的不好,然后担心,怀疑,害怕,面对未来的不确定性不再勇敢,而是仅仅退而求其次,变成了白龙,我想要用一生,不断的努力,不断的找到自己想要的,并启发身边的人达成他们想要追求的。

有时候想想过去,觉得我现在是在退步,但是也退不到以前那样了吧,至少我现在会公平乐观的看我的生活,能够活在当下,想哭就哭,想笑就笑。也能够理解很多人为什么不能够成为千寻。因为我们都是凡人,而千寻就是一个美丽的梦,千寻能够帮我们找到自己,或者有一点让我们认识到我们自己是谁,我们就应该心怀感恩。

《千与千寻》电影观后感范文 篇5

故事是你熟悉的唐顿格调,演员当然也必须是你熟悉的原班人马,否则怎么能称得上原汁原味!这次电影版《唐顿庄园》依然由曾摘获奥斯卡最佳女主、最佳女配的玛吉·史密斯坐镇饰演老“伯爵夫人”维奥莱特。

把这样一部成功的电视剧拍摄成电影并不是容易的事情。首先,电视剧中拥有二十个角色。在一部电影只有两小时,要写出能让每个角色都参与的故事就相当具有挑战性。此外,要让所有的演员和工作人员们重新聚在一起,这也是个巨大的挑战。片中的演员都非常繁忙,要排出大家都有空的档期也要花上很大功夫。不管是资金,还是演员档期,《唐顿庄园》电影之路虽然充满崎岖,但是,团队不管遇到怎样的困难,他们依旧不放弃。

电影版《唐顿庄园》开头音乐一响起,一下就把人带回看电视剧时的感觉。影版情节很老套,国王造访唐顿,为了维护唐顿的荣誉,仆人们和国王的侍从周旋,最后以唐顿庄园的方式为国王和伯爵一家服务了晚餐,并且得到了夸奖。全片比较轻松幽默,Mr.Mosley的屈膝礼贡献了本片最大笑点,电影院里面一堆英国的老头老太太都笑得好大声哈哈哈。奶奶和Isbella的斗嘴还是一如既往充满英式幽默,毕竟奶奶怼起来从不让人失望电影明显比电视剧要精致很多,很多空镜头都极具美感和历史感。海克利尔城堡的风光更是堪称风光大片。服装和饰品的华丽又精致,片尾的皇家宴会,发现公主和王后头上的皇冠居然是现任英国女王的俄罗斯Kokoshnik皇冠和弗拉基米尔皇冠。应该是剧组一比一复刻的,可以说非常良心了。其次是Lady Edith的服装,明显成为侯爵夫人以后派头都足了很多,一套水蓝色的blingbling 裙和钻石额饰(闪瞎本贫民窟女鬼)。从看剧的时候一直很心疼她,情路坎坷又不被家人看好,好在她得到了幸福。

《千与千寻》电影观后感范文 篇6

作为一部动画作品,《千与千寻》无疑是优秀的,也是成功的。整个故事充满了奇幻色彩,却又不失其现实意义,在随着主线铺陈的同时,许多情节都令人感动、发人深省。

这是一部关于爱的影片。恰如锅炉爷爷所说“这就是爱的力量”,那是给人以希望的大爱。无论是千寻和白龙之间纯粹纯洁的感情,还是千寻对待无脸男始终如一的和善,抑或是锅炉爷爷、小玲对千寻的照顾关爱,乃至钱婆婆和坊巨婴对千寻的喜爱,都让人在紧张压抑的外环境中感受到阳光和温暖。

这又是一部影射成人世界的影片。千寻的父母从吃成猪到最后走出通道,无脸男从进入油屋后狂吃变大到最后恢复原样,描述的正是成人世界的各种欲望诱惑以及个人的迷失与救赎。尤其千寻那句“不能吃太胖哦,会被杀掉的”,在引发观众一阵笑声的同时更是耐人寻味。而“名字一旦弄丢,就再也找不到回家的路”和“不工作就会被汤婆婆变成动物”,也指明了—困局的关键——不能忘记自己是谁,为什么出发,否则就会迷失;不能放弃工作,甚至妄想不劳而获,否则就会堕落。

这还是一部指向环保的影片。从形如腐烂神的河神第一次出现,全身污泥、步履蹒跚,到经过清洗,满腹的自行车、电器、生活废弃物等垃圾喷洒而出,再到离去时腾空飞翔,光彩照人,前后鲜明的对比不禁让人联想到环境污染的严峻现状。而白龙的遭遇更为可怜,本是栖身之所的琥珀川因为人类开发而被填建楼,他也由此失去了赖以生存的家园,或许这就是白龙为什么要向汤婆婆学习魔法的原因。

这更是一部关于成长的影片。那个最初笨手笨脚、不懂礼貌、被他人排斥,但能够朝着目标坚持不懈,最终得到所有人认可的小女孩千寻;那个不为他人所喜,但不忘初心,始终给予千寻无私帮助,最终得以找回自己名字的白龙;那个带着面具,从单纯无知到畸形疯长,再重新回归单纯的无脸男;那个成长于温室、足不出户,在看到精彩世界后不愿变回原样的坊巨婴,这一个个角色都经历了各自的成长。从他们身上,无一不衬托出我们在孩子教育方面的种种问题,足以让我们对家庭教育进行一番深刻反思。

总之,这是一部让我在多年后才渐渐看明白个中深意的动画。而小朋友对我说在他眼中,印象最深的是无脸男,而非千寻和白龙。

《千与千寻》电影观后感范文 篇7

集结号这部电影从8月开始我就想看了,一直等呀等呀,终于等到月,终于有幸让我一睹冯氏战争片。——震撼!

有人说集结号可以给出这样一个概括性的公式,类似:太极旗飘扬+拯救大兵+兄弟连+激情燃烧的岁月+艺术人生。也有人早就宣传称这是一部中国的“拯救大兵瑞恩”。无论人家说什么,自己眼见为实——在战场戏那部分的确有点“美国味”。

说到战争片,让我恶心的就是中国战争片,连长顶着炸药包对手下喊“兄弟们你们撤!这里有我顶着!”……(吐了)好假!在这部冯氏战争片里,虽然许多地方采取西风东借,可还是看得到一些低能的中国风格,如吕宽沟和姜茂财去为连长拿手表,宽沟找到手表后竟然高兴地跪了起来(上半身垂直于水平面)!这不是自告奋勇地当活靶子嘛!不过从中也许还能看出一点,那些士兵不是天生的职业军人,他们都是普通人,都是种田的老实人,所以一高兴,忘了自己置身战场也是人性流露的表现。这时我就觉得这个傻军人很可爱——可如果我是连长我肯定能被他气得吐血,这绝对属于非战斗性减员。

可见集结号并不是传统的,教条的,宣扬解放战争怎么怎么的影片。他更多的是在宣扬一种“人性”,哪怕就像宽沟的那样傻乎乎的行为。人性,是一个人自然流露出的本性,是赤裸裸的,不被政治、阶级、宗教所控制、引导的东西。我非常佩服导演敢这么做。老谷,他是一个很有血性,很感情用事的一个军人。从一开始,为了指导员被炸死而领导大家杀战俘这一事件开始,我便觉得他是一个意气用事的人。这样的人,不记得是兄弟连里写到过还是战神里写到过,是不适合呆在战场上的,这样的人注定了之后为他的手下弟兄们追讨“烈士”荣誉。

在烈士陵园,刘泽水的墓前,老谷知道集结号没有吹响,知道了大部S

《千与千寻》电影观后感范文 篇8

不同人看《千与千寻》会有不同的感受,有人看到善良,有人看到友情,有人看到青春。而不变的是,收获温暖,我们每个人都是千寻,在跌跌撞撞中努力变强,走向成长。

这是一个讲述没有武器但依然和神秘力量打斗的冒险故事。主角荻野千寻是一个刚满十岁的有些娇气和任性的平凡女孩,她跟随父母搬去新家,途中闯入一个神秘的小镇,误入了一条专门为神仙提供服务的热闹非凡的浴场街,也经历了一场梦一般的奇遇。

千寻在神庙的经历似梦似真,是她在和童年告别,而遇见的每一个人和事都像是她回忆的缩影。

汤屋里的汤婆婆也许不近人情,但最终留给千寻的是温柔,像个要求严苛的家长。她不懂得用亲善和蔼的方式和千寻沟通,却始终对千寻留有一份难以割舍的情感。

双生钱婆婆则是善良的代言,用温柔表达爱,像个富有正义感的长辈。她在千寻陷入困境时给予正面指导,帮助千寻成功脱离苦海。

锅炉爷爷会时常说千寻是他的小孙女,他就像千寻早已去世的爷爷,以一切柔软与美好的方式疼惜她保护她。

而白龙,他长相俊美,对别人清冷仙气,偏偏对千寻暖若阳春,总是在她最需要的时候出现在他身旁。他对千寻说:“在你很小的时候,我就认识你。”他两次出手相救,第一次是千寻掉进琥珀川,险些丧命,第二次是在这个神秘的小镇。他就像是一个值得信赖的保护者和守护神,他对她的爱独一无二。

至于无脸男,不得不承认,第一眼看上去有些害怕和恐惧。他像幽灵一样,脸上一直挂着一副似笑非笑的面具,生气时会张嘴吃人,常常飘荡着来去,着实像个恶心肠的变态妖怪。但他却始终用那笨拙的方式小心翼翼地表达爱意,像个默默暗恋千寻的大男孩。遇到千寻时,他徘徊又犹豫,他不够勇敢也不自信,他永远默默地注视着千寻,把最好的都留给她。都说陪伴和行动是爱最好的表达,恰好无脸男都有,他的金子只给小千。

故事的结尾,无脸男安静地目送白龙和千寻离开,是因为他看到了千寻看白龙时眼中的欢喜,无脸男的生命里千寻是唯一的光,千寻的幸福就是他的向往。

本文来源://www.ghp7.com/g/200.html